#11407 Riccardo Schweizer

Lœuvre présentée se révèle immédiatement par sa palette chromatique dominée par le bleu profond du ciel et la présence dune ligne dhorizon violette, soulignée par une bande de vert. Cette ligne semble diviser le tableau en deux zones distinctes : un espace aérien et un espace terrestre.
Dans la partie supérieure, on distingue des figures humaines fragmentées, déformées, presque évanescentes. Elles semblent sentrechoquer, se chevaucher, créant une impression de chaos et de mouvement. Un arc jaune vif traverse la composition, reliant visuellement certaines de ces figures et ajoutant une touche dénergie dynamique. Le visage dune de ces figures, au centre, est particulièrement expressif, avec un regard qui semble à la fois perplexe et désespéré.
La partie inférieure du tableau est plus statique. On y aperçoit des formes géométriques angulaires, des triangles et des rectangles, qui semblent surgir du sol violet. Ces formes, aux contours nets, contrastent avec laspect fluide et indistinct des figures du ciel. Leur présence suggère une structure, une fondation, mais aussi une certaine rigidité et peut-être un sentiment denfermement.
Lensemble de la composition évoque un sentiment dangoisse, de souffrance et de dislocation. La déformation des corps, la fragmentation des formes et lambiguïté des relations entre les figures laissent entrevoir une réflexion sur les traumatismes de la guerre, la perte de lhumanité et la difficulté de trouver un sens dans un monde fragmenté. La couleur rouge vif dune étoffe ou dun pan de tissu qui sétend depuis le centre de la composition apporte une touche de vitalité et peut-être despoir, même ténu, au milieu de cette atmosphère pesante. Le tableau, par son langage symbolique, invite à une méditation sur la condition humaine et les ravages de la violence.