Salvator Rosa – Self Portrait Part 6 National Gallery UK

L’œuvre présentée se révèle être un portrait, probablement autoportrait, dun homme, visiblement un artiste. La composition est sobre, centrée sur la figure du protagoniste occupant une grande partie de lespace pictural. Larrière-plan, volontairement épuré, suggère un ciel nuageux et un horizon lointain, sans détails précis, ce qui concentre lattention sur le modèle.
Lhomme est vêtu dune cape sombre, drapée avec une certaine nonchalance, et coiffé dun chapeau de feutre noir, légèrement incliné. Son regard est direct et intense, presque défiant, et son expression faciale oscille entre la mélancolie et une forme de gravité. La lumière, provenant dune source non identifiable, éclaire son visage et met en valeur la texture de sa peau, ainsi que les nuances de ses cheveux.
Il tient dans sa main un panneau de bois sur lequel est inscrite une phrase en latin : Aut tace, aut loquere meliora silentio. (Sois silencieux, ou parle mieux en silence). Cette inscription est cruciale pour comprendre les intentions de lartiste. Elle suggère une réflexion sur le rôle de lintellectuel, sur le poids des mots et la valeur du silence. Elle peut être interprétée comme une critique implicite des bavardages vains, ou encore comme une invitation à la contemplation et à l’introspection.
Lensemble de la peinture dégage une atmosphère sombre et introspective. Le jeu dombre et de lumière, la posture du modèle et la citation latine contribuent à créer une image de lartiste comme un homme complexe, tiraillé entre l’expression de soi et la sagesse du silence. On ressent une certaine distance, une volonté de ne pas dévoiler entièrement son âme, mais doffrir un aperçu de son état desprit, d’une philosophie de vie. L’image est à la fois un portrait et une réflexion philosophique sur lart et la parole.