Nanda Devi # 118 Roerich N.K. (Part 6)

Dans ce carnet ouvert, on observe une représentation de montagnes, dominée par une palette de bleus et de gris, avec des touches subtiles de rose et de violet dans le ciel. Les formes sont angulaires et fragmentées, suggérant une perspective déconstruite, presque une vision intérieure plutôt qu’une reproduction fidèle. Les sommets, drapés de neige, sont rendus par des aplats de couleur et des traits nerveux, créant un effet de relief puissant et dramatique.
La composition est divisée de manière informelle, les deux pages du carnet agissant comme des cadres distincts, mais liés par le sujet commun. On perçoit une tension entre la masse imposante des montagnes et lespace aérien qui les entoure. Le ciel, bien que pâle, n’est pas uniforme ; il est animé par des variations de couleur qui amplifient la sensation daltitude et de distance.
L’impression générale est celle d’une exploration visuelle, d’une tentative de capturer lessence dun paysage montagneux, plutôt que de le reproduire avec précision. On imagine un artiste en pleine méditation, cherchant à traduire en couleurs et en formes la grandeur et la froideur de ces géants de pierre.
Sous le voile de la représentation objective, on décèle une certaine mélancolie, voire une impression de solitude. Les montagnes se dressent, silencieuses et impassibles, face à un ciel indifférent. Le carnet lui-même, en tant que support, ajoute une dimension intime et personnelle à l’œuvre, comme une esquisse de pensée, un fragment de voyage intérieur. L’artiste semble s’être plongé dans la contemplation, cherchant à exprimer une émotion ou une idée qui dépasse la simple description du paysage. Le geste rapide, presque convulsé, suggère une urgence à capturer une sensation fugitive, à figer un instant de contemplation.