Henri Lebasque – The Papasol on the Terrace of Morgat, 1924 Sotheby’s

On observe ici une scène de plein air, baignée dune lumière estivale et marine. Larrière-plan est dominé par une étendue deau turquoise, légèrement ondoyante, qui se fond à lhorizon dans un voile bleuté. Un promontoire rocheux, recouvert dune herbe verte et luxuriante, forme le premier plan, servant de toile de fond à la disposition des personnages.
Un groupe de quatre individus est réuni sur cette terrasse. À lextrême gauche, une femme, vêtue d’une robe rosée et coiffée d’un chapeau, semble tenir un enfant dans ses bras. Leurs postures suggèrent la contemplation et le confort. Au centre, trois autres personnages sont assis sur des chaises pliantes, protégés par un parasol rayé de rouge et blanc. L’un d’eux, assis dos à nous, porte un costume sombre, tandis que les deux autres arborent des tenues plus légères, évoquant la détente et les loisirs.
Le ciel, dun bleu clair, est parcouru de nuages cotonneux, volumineux et bien définis, qui contribuent à latmosphère lumineuse et aérienne de la scène. Un voilier lointain, à peine visible, pointe vers l’horizon, renforçant le sentiment de vastitude et de liberté.
L’œuvre dégage une impression de quiétude et de bonheur paisible. Le choix des couleurs, dominées par le bleu, le vert et le rose, renforce cette sensation de bien-être et dévasion. La composition, équilibrée et harmonieuse, invite à la rêverie et à la contemplation de la beauté du paysage.
Il semble que lartiste ait cherché à capturer un instant de vie simple et authentique, un moment de partage et de plaisir au sein d’une nature généreuse. Labsence de détails superflus et la simplification des formes contribuent à l’atmosphère sereine et intemporelle de la scène. On perçoit ici un désir de saisir lessence même du moment présent, une célébration de la joie de vivre en plein air.