Md14 Leo&DianeDillon sqs Leo & Diane Dillon

Lœuvre présente une scène de composition singulière, combinant une illustration figurative avec un texte narratif disposé en arrière-plan. Le fond est dominé par une teinte jaune orangé, évoquant un ciel crépusculaire ou un décor théâtral. Sur ce fond, un texte, imprimé en noir, occupe une portion importante de lespace, suggérant limportance du récit par rapport à la représentation visuelle.

Au premier plan, on distingue deux figures humaines. À gauche, un homme, probablement un serviteur, est agenouillé, la tête baissée en signe de soumission ou de regret. Il porte une tenue traditionnelle, avec des motifs floraux stylisés et des couleurs vives, notamment locre et le rouge. À droite, une autre figure, apparemment un seigneur, est représentée en pied, drapé dans un kimono orné de motifs végétaux complexes. Il semble en colère ou exaspéré, sa main pointant vers le serviteur. Le contraste entre la posture humble de lun et lattitude autoritaire de lautre est saisissant.

Entre les deux hommes, un objet de pierre, évoquant un haniwa japonais, se dresse comme un témoin silencieux de la scène. Il ajoute une dimension archéologique à lensemble, comme un vestige dun passé révolu. Des rochers et quelques éléments de végétation, stylisés et simplifiés, complètent le décor. Un objet rouge rond, ressemblant à une lanterne ou une pomme, se trouve au pied du serviteur, ajoutant une touche de couleur vive et inattendue.

Lensemble suggère un récit de trahison ou de malentendu. Le texte, bien quillisible en intégralité, laisse entrevoir une histoire de disparition dun dragon (ou dun serpent, selon l’interprétation), de colère aristocratique et de loyauté mise à lépreuve. La juxtaposition du texte et de limage crée une tension narrative, où lillustration semble illustrer, mais sans le reproduire strictement, le contenu du récit. Le style graphique, avec ses lignes claires et ses couleurs plates, rappelle lestampe japonaise, mais avec une interprétation moderne et une certaine ironie. Lœuvre interroge la relation entre le visuel et le verbal, entre le récit et sa représentation, et propose une méditation sur les thèmes du pouvoir, de la culpabilité et de la communication.