CASLY3OX Godofredo Ortega Munoz

Lœuvre présentée nous offre un paysage stylisé, presque géométrique, dune austérité saisissante. Ici, on observe une étendue de terres arides, dominée par des collines aux contours abrupts. La palette de couleurs, réduite à des tons terreux – ocres, bruns, gris – et contrastée par des touches de blanc, contribue à latmosphère pesante et désolée du tableau.
Un sentier sinueux, tracé avec une assurance graphique, senfonce dans le paysage, divisant la composition en plusieurs plans. Ce chemin, loin dinviter au voyage, semble plutôt marquer une séparation, une limite. Il accentue le sentiment disolement et de confinement qui émane de lensemble.
Dispersés sur les collines, on distingue des formes qui évoquent des tumulus, des monticules de terre artificiellement amassés. Ces structures, blanchies par une substance qui pourrait être de la neige ou du calcaire, prennent une dimension énigmatique. Elles suggèrent un passé enfoui, une mémoire collective, ou peut-être encore la présence de quelque chose de caché, de latent.
Les arbres, réduits à de simples silhouettes noires et verticales, sont peu nombreux et semblent à peine s’accrocher à la terre. Ils soulignent la rudesse du milieu et labsence de vie luxuriante. Leur disposition, régulière et symétrique, renforce le caractère artificiel et construit du paysage.
Labsence de figures humaines est notable. Le tableau se concentre sur le paysage lui-même, le transformant en un espace symbolique chargé dune signification implicite. On perçoit une interrogation sur lhistoire, la mémoire et la relation entre lhomme et la terre. Le sentiment général est celui dune mélancolie profonde, d’une contemplation silencieuse dun lieu marqué par le temps et la souffrance. La composition, rigoureuse et dépouillée, amplifie cette impression de solitude et d’abandon. L’artiste a choisi de privilégier lessentiel, réduisant le paysage à ses formes les plus élémentaires pour en révéler une puissance émotionnelle singulière.