CAOHQB3F Godofredo Ortega Munoz

Lœuvre présente un paysage étrange et stylisé, découpé en plusieurs bandes horizontales distinctes. Le regard est d’abord attiré par le ciel, dominé par une série d’arcs sombres et réguliers, disposés en rangées parallèles. Ces formes évoquent des éléments naturels, peut-être des nuages ou des ondulations, mais leur répétition mécanique suggère une certaine artificialité, voire une forme de contrôle sur la nature.
En dessous de cette bande céleste, une ligne de terre ou de falaises, représentée par un brun terreux texturé, marque une transition. La palette de couleurs est restreinte, principalement des nuances de brun, de gris et docre, conférant à l’ensemble une atmosphère mélancolique et austère.
La partie inférieure du tableau est occupée par une zone plus verdoyante, où l’on distingue des arbustes aux branches dénudées, dessinées avec une précision presque chirurgicale. Ces végétaux, bien que semblant représenter une végétation, apparaissent dépouillés et presque fantomatiques, accentuant le sentiment de désolation.
Lorganisation géométrique et la simplification des formes laissent entrevoir une volonté de ne pas reproduire fidèlement la réalité, mais plutôt de la transcender pour en saisir lessence. On pourrait y voir une réflexion sur le paysage, décomposé en éléments constitutifs, ou une méditation sur la fragilité et la précarité de la vie. Le manque de détails narratifs incite à linterprétation, laissant lobservateur libre de projeter ses propres associations et émotions dans cette scène énigmatique. Labsence apparente de vie humaine renforce le sentiment disolement et de contemplation silencieuse.