#24106 Jose Vela Zanetti

Lœuvre présentée révèle une figure masculine, capturée dans une composition verticale empreinte dune austérité marquée. On observe un homme, probablement un travailleur ou un porteur, le visage marqué par lusure et la fatigue. Son expression est grave, presque résignée, et ses traits sont esquissés avec une certaine brutalité, soulignant la dureté de son existence.
Lartiste a employé une palette de couleurs limitée, dominée par des tons terreux – bruns, ocres, gris – qui contribuent à latmosphère sombre et mélancolique de la scène. La technique, apparemment rapide, suggère un intérêt pour la captation dune essence, plutôt que pour une représentation réaliste détaillée. Les contours sont nets et anguleux, accentuant limpression de force brute et de détermination.
Le personnage est lourdement chargé dun fardeau imposant, symbolisé par un sac volumineux et des sangles qui le maintiennent solidement attaché à ses épaules. Cette charge physique est sans doute une métaphore de la condition humaine, des fardeaux de la vie, des responsabilités et des difficultés endurées. Le cadre, constitué par le dossier dun siège, isole le sujet, le plaçant dans une sorte de limbo, entre laction et le repos, entre le fardeau et la contemplation.
Le regard de lhomme, baissé, semble éviter le contact visuel, suggérant un retrait du monde, une forme de solitude intérieure. Il ne s’agit pas d’une simple représentation d’un travailleur, mais bien dune méditation sur la condition humaine, la souffrance et la résilience face à ladversité. Le dessin, bien que sobre dans sa présentation, dégage une puissance émotionnelle significative, invitant à la réflexion sur le poids de lexistence et la dignité du travail manuel. Linscription au bas à gauche semble être un titre ou une annotation, ajoutant une dimension narrative sans pour autant clarifier le sens profond de l’œuvre. Enfin, la signature en bas à droite confère à l’image une individualité et une authenticité indéniables.