#15123 Pavel Filonov (1883-1941)

Lœuvre présentée est une composition fragmentée, centrée sur le portrait dun visage. Lartiste a déconstruit les traits conventionnels, les recomposant en une mosaïque de formes géométriques angulaires et de plans juxtaposés. Le visage, bien quidentifiable, apparaît comme une abstraction, une esquisse de lhumanité réduite à ses éléments constitutifs.
On distingue une palette de couleurs dominée par des tons terreux – ocres, rouges orangés, beiges – contrastant avec des bleus plus froids, notamment autour des yeux et du menton. Ces couleurs, loin dêtre harmonieuses au sens traditionnel, semblent saffronter, contribuant à une impression générale de tension et de fragmentation.
Le fond, également constitué de fragments géométriques, sintègre à la structure du visage, créant un effet dunité mais accentuant aussi limpression de désorientation. Il ne sagit pas dun arrière-plan uniforme, mais dun espace qui participe activement à la construction de limage.
La technique employée suggère une volonté de briser la perspective traditionnelle et de mettre en avant la bidimensionnalité de la toile. L’absence de modelé et la fragmentation des formes laissent transparaître une exploration des limites de la représentation figurative.
Sous le vernis de cette abstraction, on peut deviner une interrogation sur lidentité, la perception et la manière dont nous construisons notre réalité. Le visage, en tant que symbole de lindividu, est ici décomposé, suggérant peut-être une réflexion sur la fragilité et la complexité de lêtre humain. L’œuvre pourrait également évoquer les traumatismes, les bouleversements, ou les désillusions qui peuvent fragmenter la psyché. La rigidité des formes et labsence dexpression émotionnelle apparente renforcent cette interprétation.