#15083 Pavel Filonov (1883-1941)

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition complexe, marquée par une superposition fragmentée de figures et de formes. Lartiste a disposé plusieurs scènes narratives qui s’imbriquent, créant une impression de chaos organisé.
Au centre, on distingue une figure féminine, impassible, chevauchant un cheval blanc. Sa posture, à la fois déterminée et mélancolique, attire le regard. Le cheval, massif et puissant, semble porter son fardeau avec stoïcisme. Cette scène centrale est encadrée par une multitude déléments qui la complètent et la contextualisent.
À droite, on observe une autre figure masculine, également à cheval, tenant ce qui pourrait être un étendard ou une lance. Son attitude est plus héroïque, voire guerrière, contrastant avec la sérénité de la femme. Plus loin, une tête sculptée, probablement dun guerrier, semble observer la scène avec une expression de tristesse ou de résignation.
En bas, un amas de formes informes, aux tons terreux, suggère une foule, peut-être une masse de personnes en détresse ou en fuite. Ces formes sont stylisées, presque abstraites, renforçant lidée dune perte dindividualité et dune uniformité face à ladversité.
Un élément important est la présence de motifs architecturaux, suggérant des ruines ou des vestiges de civilisations passées. Ces éléments, combinés aux figures humaines et animales, évoquent des thèmes de destruction, de mémoire et de perte. Les bâtiments sont représentés de manière fragmentée, presque déconstruits, comme sils étaient à la fois témoins et victimes dun événement cataclysmique.
Le traitement chromatique est également notable. Une palette de couleurs froides, dominée par le blanc, le bleu et le gris, contribue à latmosphère de mélancolie et de désolation. Des touches de rouge et de brun, discrètes mais présentes, viennent souligner la violence et la souffrance sous-jacentes.
Lœuvre semble explorer des thèmes universels tels que la guerre, la perte, la fragilité de la condition humaine et la mémoire des événements passés. Il est probable que l’artiste cherche à interroger le poids de l’histoire, à dépeindre les conséquences de la violence sur les individus et les sociétés, et à laisser une trace durable de la souffrance humaine. La juxtaposition des éléments, la fragmentation des formes et le traitement chromatique créent une œuvre puissante et poignante, riche en significations et en émotions.