#15137 Pavel Filonov (1883-1941)

L’œuvre présentée livre une vision fragmentée dun paysage rural, baignée dans une lumière crépusculaire. Au premier plan, une végétation dense, composée darbres aux feuillages sombres et darbustes touffus, occupe une place prépondérante. Ces éléments semblent surgir du sol, créant une masse végétale imprécise, presque abstraite, dont les contours se fondent dans larrière-plan. On perçoit une certaine agitation dans la disposition des branches, comme si le vent les ébranlait doucement.
Larrière-plan est défini par une ligne darbres plus lointaine, traitée avec une facture plus libre, et un ciel nuageux aux teintes rosées et violacées. Ces couleurs, typiques d’un crépuscule ou dune aube, confèrent à lensemble une atmosphère mélancolique et introspective. Le ciel semble peser sur le paysage, accentuant le caractère clos et intime de la scène.
Labsence de figures humaines ou d’éléments architecturaux suggère une volonté de se concentrer sur la nature elle-même, sur ses textures et ses couleurs. L’attention du spectateur est ainsi dirigée vers la matière picturale, vers la manière dont la peinture est appliquée, avec des touches rapides et nerveuses.
On décèle une tension entre le dynamisme du premier plan, avec sa végétation luxuriante et tourmentée, et la relative immobilité de larrière-plan, figé dans la lumière du crépuscule. Cette juxtaposition crée une sorte déquilibre instable, renforçant le sentiment de transience et de fragilité de la nature. L’impression générale est celle dun moment éphémère, dune observation furtive dun coin de nature sauvage, saisi dans un instant de poésie et de mystère. Il y a dans cette œuvre une invitation à la contemplation silencieuse, un appel à la sensibilité face à la beauté brute et indomptée du monde naturel.