#43175 Carlos Alcolea

Lœuvre présente un univers onirique, où les formes semblent émerger dun flux de conscience. Le regard est immédiatement attiré par une figure dominante, un instrument de musique, probablement un violoncelle, représenté dans une teinte rougeoyante et déformée. Il ne sagit pas dune représentation réaliste, mais plutôt dune métamorphose, dune fusion de lobjet et dune présence organique.
Larrière-plan est structuré par des blocs de couleurs vives : un bleu profond et un rouge intense encadrent la composition, tandis quun espace aérien, teinté de nuances de turquoise et de blanc, se déploie derrière linstrument. Des lignes blanches, sinueuses, semblent irradier de cet arrière-plan, ajoutant une dimension de mouvement et dénergie.
En haut à droite, on distingue une forme évoquant un croissant de lune, auquel sont attachés deux objets sphériques, peut-être des yeux ou des boules, qui suggèrent une surveillance ou une introspection.
Le bas de la toile est occupé par une forme amorphe, rappelant un visage ou un sein, dont la couleur rosée et la texture floue renforcent limpression dun rêve. Une petite flamme, incrustée au centre de cette forme, pourrait symboliser la passion, la créativité, ou même une douleur contenue.
L’ensemble de la composition suggère un dialogue entre la musique, la féminité, et linconscient. Le violoncelle, instrument traditionnellement associé à lémotion et à la mélancolie, est ici déformé, presque déconstruit, comme pour explorer les limites de lexpression artistique et les profondeurs de lâme humaine. La présence du croissant de lune et des yeux suggère une observation, un jugement, ou peut-être une quête de sens. Lambiance générale est empreinte dune certaine tension, dun mystère qui invite à linterprétation et à la réflexion. La palette de couleurs vives, contrastant avec les formes fluides et les contours imprécis, accentue le caractère irréel et poétique de la scène.