Anónimo (Copia Velasco, Luis de) – La Virgen y el Niño con San Jerónimo, San Francisco, San José, San Agustín y don Fernando de Antequera Part 1 Prado museum

Part 1 Prado museum – Anónimo (Copia Velasco, Luis de) -- La Virgen y el Niño con San Jerónimo, San Francisco, San José, San Agustín y don Fernando de Antequera

Modifier l'attribution
Télécharger le format: 2124×2864 px (2,0 Mb)
Retour à l’album: Part 1 Prado museum

Navigation dans l'album:

Part 1 Prado museum - Palomino y Velasco, Acisclo Antonio -- Alegoría del Aire

Part 1 Prado museum - Giaquinto, Corrado -- Paisaje con cascada

Part 1 Prado museum - Giaquinto, Corrado -- Paisaje con cazadores

Part 1 Prado museum - Paret y Alcázar, Luis -- María de las Nieves Micaela Fourdinier, esposa del pintor

Part 1 Prado museum - Goya y Lucientes, Francisco de -- José Moñino y Redondo, conde de Floridablanca

Part 1 Prado museum - Cerezo, Mateo -- Estigmatización de San Francisco

Part 1 Prado museum - Anónimo -- San Antonio de Padua

Part 1 Prado museum - Anónimo -- Cristo crucificado

Part 1 Prado museum - Coello, Claudio -- La Inmaculada Concepción

Part 1 Prado museum - Anónimo -- La Adoración de los pastores

Part 1 Prado museum - Anónimo -- Jesucristo dándole la comunión a la Virgen

Part 1 Prado museum - Ribera, José de (Atribuido a) -- San Pablo

Part 1 Prado museum - Esquivel y Suárez de Urbina, Antonio María -- Ventura de la Vega leyendo una obra en el Teatro del Príncipe

Part 1 Prado museum - Castillo, José del -- Muchachos jugando a la peonza

Meilleures Atists Contemporary ArtClub

Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?

℘

Anónimo (Copia Velasco, Luis de) -- La Virgen y el Niño con San Jerónimo, San Francisco, San José, San Agustín y don Fernando de Antequera. Part 1 Prado museum Lœuvre présentée nous offre une composition riche et complexe, centrée sur une figure maternelle dominant la scène. Ici, une Vierge, drapée dun bleu profond et souligné dor, tient un enfant, dont la nudité contraste avec le tissu opulent de sa mère. Lenfant, agrippé à une petite croix, regarde vers le spectateur avec une assurance singulière.
Autour deux se pressent plusieurs figures, chacune chargée dune signification particulière. À gauche, un homme barbu, probablement un prophète, et un religieux en robe marron semblent observer la scène avec respect. Plus loin, un homme en armure, agenouillé, implore la bienveillance de la Vierge, son geste suggérant une quête de protection ou de pardon.
À droite, un évêque, reconnaissable à son mitre et à sa chasuble richement décorée, présente un livre ouvert, peut-être un symbole de la foi et du savoir. Son visage serein contraste avec lanxiété visible chez lhomme en armure. Il tient également un fruit, probablement une grenade, allégorie de la résurrection et de labondance.
Au-dessus de ce groupe, un ensemble danges, illuminés dune lumière dorée, semblent veiller sur la scène, conférant à lensemble un caractère sacré et transcendant. Ils soulignent la dimension spirituelle de lévénement représenté.
Le décor, sombre et architectural, encadre la scène et souligne son caractère solennel. Le sol, orné dun motif géométrique, attire lœil vers le centre de la composition.
Au-delà de la représentation iconographique évidente, l’œuvre semble explorer les thèmes de la foi, du pouvoir, de la rédemption et de la protection divine. La présence de lhomme en armure, symbolisant le pouvoir temporel, suggère une interrogation sur la relation entre le pouvoir terrestre et la foi. La composition, soigneusement équilibrée et la richesse des détails témoignent dune grande maîtrise technique et dune volonté de transmettre un message moral et religieux profond. La lumière, savamment distribuée, met en valeur les figures clés et crée une atmosphère à la fois mystérieuse et solennelle.

Photos aléatoires