Yoshitoshi – 035 Akazome Emon Viewing The Moon From Her Palace Chambers
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
La figure féminine, drapée dans un kimono immaculé rehaussé dune doublure écarlate, occupe une place prépondérante. Son regard est tourné vers la fenêtre, où un disque lunaire, délicatement suggéré, irradie une lumière douce et diffuse. La posture de la femme, à la fois droite et légèrement inclinée vers lextérieur, traduit une émotion contenue, une mélancolie élégante. Ses cheveux, sombres et abondants, encadrent un visage aux traits fins et expressifs.
Lenvironnement est typique dune demeure aristocratique. Le décor intérieur, composé de panneaux muraux ouvragés et de meubles laqués, témoigne dun certain raffinement. Une lanterne suspendue, à proximité immédiate de la femme, projette une lueur chaleureuse, accentuant latmosphère intime de la scène. Un paravent à gauche, délimite lespace et crée une profondeur visuelle, tout en servant de support à des inscriptions calligraphiques, vraisemblablement un poème évoquant la beauté de la nature et la fugacité du temps.
L’œuvre porte en elle un certain nombre de subtexts. La contemplation de la lune, dans la tradition japonaise, est souvent associée à la nostalgie, à la solitude et à la prise de conscience de la brièveté de la vie. La présence de la lanterne peut symboliser lespoir ou la guidance dans lobscurité. Le rouge de la doublure du kimono, couleur de la passion et du pouvoir, contraste avec la blancheur immaculée du reste de la tenue, suggérant une dualité entre le désir et la retenue, entre la sensualité et la vertu. La calligraphie, elle, ajoute une dimension intellectuelle et poétique à la scène, invitant le spectateur à méditer sur les thèmes de léphémère et de la beauté.
En somme, cette composition, à la fois simple et riche en nuances, explore des thèmes universels tels que la solitude, la beauté, le temps et la nature, en les filtrant à travers une sensibilité esthétique japonaise raffinée. L’ensemble suggère une réflexion sur la condition humaine et la quête de sens dans un monde en perpétuel changement.