Agni-Yoga. Project of a fresco (I) Roerich N.K. (Part 3)
Roerich N.K. – Agni-Yoga. Project of a fresco (I)
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Emplacement: Private collection. USA
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L’Agni Yoga est une doctrine qui combine des caractéristiques des enseignements orientaux avec certaines caractéristiques des enseignements purement occidentaux, elle est également appelée "éthique vivante". Il a été créé par la femme de Roerich, il a lui-même participé à sa création, aidé à écrire le livre, et le tableau "Agni Yoga" exprime ce que cette doctrine était pour l’artiste. Et c’était une lumière dans l’obscurité, un phare dans un monde enragé et menaçant. Le tableau représente des montagnes, motif favori de Roerich, qui a passé sa vie à les louer, la recherche de Shambhala et sa beauté éternelle et durable.
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Description du tableau "Agni Yoga" de Nikolaï Roerich
L’Agni Yoga est une doctrine qui combine des caractéristiques des enseignements orientaux avec certaines caractéristiques des enseignements purement occidentaux, elle est également appelée "éthique vivante". Il a été créé par la femme de Roerich, il a lui-même participé à sa création, aidé à écrire le livre, et le tableau "Agni Yoga" exprime ce que cette doctrine était pour l’artiste. Et c’était une lumière dans l’obscurité, un phare dans un monde enragé et menaçant.
Le tableau représente des montagnes, motif favori de Roerich, qui a passé sa vie à les louer, la recherche de Shambhala et sa beauté éternelle et durable. Le ciel au-dessus d’eux est irisé, du jaune au bleu foncé, une pointe acérée le raye de son pic, mais elle ne peut le déchirer. Sur un rocher solitaire, dominant le monde, se tient une femme (dont le modèle était la femme de Roerich, Elena, ce qui est tout à fait symbolique).
Elle porte des robes de style oriental qui s’étendent jusqu’à ses talons, ses cheveux relevés en une coiffure qui rappelle le Japon ou la Chine. Elle tient une main - la main droite, qui signifie vérité - tendue devant elle, et au-dessus de la paume ouverte brûle une flamme blanche, la flamme de la connaissance et du sens supérieur.
Le tableau est peint de telle manière que la femme ressemble à une étoile filante ou à un phare qui se dresse seul sur un rocher. Tout ce qui l’entoure est peint dans des couleurs froides, bleu, gris et violet, et elle-même est froide et détachée, et même la flamme dans sa main n’est pas écarlate ou jaune mais blanche. Elle peut éclairer mais pas réchauffer, et ce n’est pas vraiment la vérité - elle ne donnera pas de chaleur à la vie, elle ne fera que l’éclairer et lui indiquer où aller ensuite. Seul un mince filet de jaune à l’horizon, qui s’assombrit rapidement dans les hautes terres, semble être l’espoir d’une aube qui viendra tôt ou tard.
La femme se tient dans un monde froid, sombre et morne, et avec la flamme blanche au-dessus de sa paume, le soleil brillant se prépare à se lever sur le monde pour l’illuminer et le réchauffer avec la lumière de la vérité supérieure.
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Au premier plan, une figure féminine se dresse sur une formation rocheuse imposante. Elle est drapée dans une robe aux couleurs claires et fluides, dont les plis suggèrent une certaine noblesse et une présence spirituelle. Les cheveux de la figure sont coiffés dune manière sobre, mais élégante, et son visage est empreint de concentration.
Dans sa main levée, la figure tient une sphère lumineuse, irradiant une lumière douce et bienveillante. Cette sphère semble être la source de l’illumination et de la chaleur dans un environnement autrement froid et austère. Elle attire immédiatement le regard et constitue le point focal de la composition.
Larrière-plan est constitué dune ligne dhorizon marquée par une chaîne de montagnes stylisées, aux formes angulaires et géométriques. Ces montagnes ne semblent pas appartenir à un paysage réel, mais plutôt à un monde imaginaire ou symbolique. Elles contribuent à limpression de distance et de mystère qui émane de l’ensemble.
L’œuvre laisse entrevoir un message de guidance, déveil spirituel et de connexion à une source de lumière intérieure. La figure féminine, gardienne de cette lumière, semble offrir une invitation à la contemplation et à la transcendance. L’ensemble suggère une quête dharmonie et délévation, dans un univers où le bleu profond du ciel et la lumière dorée de la sphère se rejoignent pour créer un sentiment de paix et de sérénité. L’absence de détails narratifs précis laisse place à l’interprétation personnelle, permettant à lobservateur de projeter ses propres significations dans cette scène énigmatique.