#41634 Carlos Saenz De Tejada

L’œuvre présentée se révèle être une scène onirique et déconcertante, d’une facture singulière. On observe un groupe de figures humaines, toutes de petite taille, évoluant dans un espace flou, baigné dune lumière diffuse et froide. L’arrière-plan est volontairement estompé, évoquant une sorte de néant ou de paysage mental indistinct.
Au centre de la composition, une structure architecturale étrange, presque organique, se dresse. Elle semble à la fois une sorte de guérite et une excroissance naturelle, avec ses formes angulaires et ses ramifications. Une pancarte, à peine lisible, y est apposée, suggérant une fonction administrative ou de contrôle. Un personnage, isolé à lintérieur de cette structure, apparaît impassible, témoin silencieux du ballet qui se déroule autour de lui.
Les figures environnantes sont dune grande variété : certaines semblent prostrées, dautres se pressent autour de la structure, et dautres encore semblent fuir avec une agitation contenue. L’artiste a habilement rendu la fragilité et l’incertitude de ces personnages par leurs postures, leurs expressions et leurs vêtements, souvent débraillés ou informes. Lun deux, vêtu d’un costume rouge flamboyant et coiffé d’un chapeau à plumes, attire particulièrement lattention par sa posture dominante et son regard intense. Il semble incarner une sorte de pouvoir ou de leadership, bien que son rôle exact demeure ambigu.
Le dessin, réalisé à laquarelle, est marqué par une palette de couleurs restreinte, dominée par les gris, les bleus et les bruns, ce qui renforce latmosphère mélancolique et oppressante. L’utilisation de lavis transparents et de contours imprécis contribue à créer un effet de flou et de distorsion, qui accentue le caractère surréaliste de la scène.
Les subtexts sont multiples. La structure centrale pourrait symboliser lautorité, la bureaucratie, ou même labsurdité des institutions. La petite taille des personnages suggère leur impuissance face à cette autorité. Le mouvement général, entre fuite et attroupement, laisse entrevoir une forme de désespoir ou de confusion face à un ordre immuable. Lensemble évoque une critique implicite de la condition humaine, confrontée à des forces qui dépassent sa compréhension et son contrôle. La scène semble ainsi dépeindre une métaphore de laliénation, de la perte de sens, et de la difficulté à trouver sa place dans un monde absurde. Labsence de repères clairs et l’atmosphère onirique invitent le spectateur à une interprétation personnelle, laissant place à limagination et à la réflexion.