Felling Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898)
Ivan Ivanovich Shishkin – Felling
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Peintre: Ivan Ivanovich Shishkin
Emplacement: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
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Les artistes russes ont toujours cherché à célébrer dans leurs tableaux la beauté et la majesté de toute la nature, qui fait depuis longtemps l’objet d’admiration. C’est l’une de ces œuvres qui a donné naissance à une nouvelle tendance dans l’art de la peinture. Le tableau de Shishkin, L’abattage de la forêt, en fait partie. Ce n’est pas un hasard, car l’auteur lui-même est né dans un coin pittoresque du pays, dans la ville d’Elabuga.
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Description de la peinture d’Ivan Shishkin "Abattage de la forêt".
Les artistes russes ont toujours cherché à célébrer dans leurs tableaux la beauté et la majesté de toute la nature, qui fait depuis longtemps l’objet d’admiration. C’est l’une de ces œuvres qui a donné naissance à une nouvelle tendance dans l’art de la peinture. Le tableau de Shishkin, L’abattage de la forêt, en fait partie.
Ce n’est pas un hasard, car l’auteur lui-même est né dans un coin pittoresque du pays, dans la ville d’Elabuga. En observant le tableau, nous pouvons clairement voir que nous sommes face à une majestueuse forêt de conifères, représentée par de grands sapins, épicéas et autres arbres. Cette situation est typique des régions du nord et de la taïga de notre pays. Cependant, certains se posent la question suivante : pourquoi une forêt est-elle plus un trésor national qu’une plaine ?
Le fait est que les forêts représentent une richesse et un trésor pour tout le peuple russe, car elles sont plus pratiques et rentables à vivre. Ils fournissent à l’homme du bois de chauffage, sous forme d’arbres abattus, du papier et bien d’autres choses encore. Par conséquent, beaucoup ont été séduits par cette beauté et cette inaccessibilité. D’autant plus qu’il a toujours été nécessaire pour l’homme de survivre dans de telles conditions.
Le tableau date de 1867, une époque où les lois étaient renversées. La forêt est donc devenue une protection et un soutien pour de nombreuses personnes. Les gens ont appris à construire des maisons avec des planches de bois, ce qui a rendu la vie beaucoup plus confortable. Mais la forêt n’était pas seulement bonne pour la consommation - elle pouvait aussi vous apporter la paix de l’esprit et la croyance en une vie meilleure. De grands arbres, des pins élancés vous aident à vous enfoncer dans l’abîme de la vie simple.
Si vous regardez attentivement, vous pouvez remarquer que le paysage est peint l’après-midi. Vous pouvez clairement voir que les arbres fournissent de l’ombre en fonction du mouvement du soleil. Elle les illumine sous leur meilleur jour et nous pouvons voir tout le charme et la beauté des épicéas qui s’ouvrent devant nous. Quelques-uns ont déjà été coupés, mais rien n’est figé, alors la vie continue.
Le thème des fougères, qui déploient majestueusement leurs feuilles et se trouvent au premier plan à l’ombre des arbres, est l’un des sujets favoris de la peinture. Ils s’harmonisent donc parfaitement les uns avec les autres.
COMMENTAIRES: 1 Ответы
Вот уже 40 лет эта картина радует глаз дома на стене. Только размером чуть поменьше и написана моим отцом, самобытным художником. Копия отличная. Я даже горд за неё. Вечная память Ивану Васильевичу (мой батя) да и Ивану Ивановичу (автору).
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Larrière-plan est dominé par une multitude darbres, dont certains, plus grands, sélèvent vers le ciel. La perspective est maîtrisée, conduisant lœil à senfoncer dans la profondeur de la forêt, où la lumière se fait moins intense et où les arbres semblent se fondre les uns dans les autres. Une légère brume enveloppe lhorizon, ajoutant à latmosphère mystérieuse et un peu mélancolique de la scène.
Lartiste a minutieusement rendu les textures et les nuances de couleurs de la forêt. Le vert profond de la mousse contraste avec le brun rougeâtre du sol et la blancheur des troncs fraîchement coupés. Le ciel, dun bleu clair et légèrement nuageux, apporte une touche de lumière et dair à la composition.
Au-delà de la simple représentation dune coupe de bois, cette œuvre suggère une réflexion sur la relation entre lhomme et la nature. La présence des arbres abattus évoque la fragilité de lenvironnement face à lintervention humaine. On perçoit une tension entre la nécessité économique de lexploitation forestière et la perte dun écosystème riche et complexe.
La composition, avec ses lignes diagonales créées par les troncs darbres et les branches, donne une impression de mouvement et de dynamisme. Cependant, ce dynamisme est teinté dune certaine tristesse, soulignée par la présence des arbres abattus et la brume qui recouvre lhorizon. Lensemble dégage une mélancolie paisible, comme si lartiste voulait capturer un moment de transition, un instant suspendu entre la vie et la mort, la nature et lactivité humaine. On ressent une forme de respect, voire de révérence, envers la forêt et sa puissance.