#44533 Angel Orcajo

L’œuvre présentée se caractérise par une composition fragmentée et un traitement pictural singulier. Le regard est immédiatement attiré par la superposition de plans et de textures, créant une impression de profondeur ambiguë et de déconstruction spatiale.
On distingue une sorte d’architecture factice, déconstruite et reconstituée à l’aide de larges aplats de couleur, principalement dans des nuances de bleu et de gris, avec des incursions de couleurs plus chaudes, comme des ocres et des roses, qui suggèrent une lumière diffuse ou un reflet. La surface est travaillée avec une énergie visible, des traces de pinceau énergiques et des effets de grattage témoignant dun processus créatif impulsif.
Au centre de lespace ainsi défini, un rectangle blanc, presque comme une fenêtre ou une plaque photographique, encadre un dessin au trait noir. Ce dessin, abstrait, évoque des formes géométriques, des plans qui se croisent, peut-être un plan architectural simplifié ou un schéma technique. Linsertion de cet élément graphique dans la composition apporte une dimension supplémentaire, celle de la représentation et de la reproduction, comme si lœuvre cherchait à documenter ou à analyser sa propre structure.
En dessous du rectangle blanc, une autre forme rectangulaire, plus sombre et plus texturée, se détache. Elle semble surgir de larrière-plan, ajoutant une nouvelle couche de complexité visuelle. Lartiste a ici employé une technique de superposition qui efface les contours et brouille les pistes.
Lensemble suggère une réflexion sur la nature de la représentation, sur la manière dont nous percevons et construisons lespace. Labsence de figures humaines et la prédominance des formes géométriques laissent entrevoir une interrogation sur labstraction, la dématérialisation et la perte de repères. Lœuvre ne propose pas une narration claire, mais plutôt une invitation à linterprétation, à la contemplation de larchitecture de la perception elle-même. On peut y déceler une mélancolie discrète, un sentiment de fragilité et de perte, accentués par la palette de couleurs froides et la déconstruction des formes.