Haes, Carlos de – Torrentera (Alsasua) Part 4 Prado Museum

On observe ici une scène de nature, dominée par une végétation luxuriante et un ensemble de rochers imposants. Lartiste a choisi de représenter un lieu où leau semble sinfiltrer entre les pierres, créant une atmosphère humide et paisible. La palette de couleurs est restreinte, privilégiant les verts, les bruns et les gris, ce qui confère à l’ensemble une tonalité feutrée et un sentiment de profondeur.
Le premier plan est occupé par des blocs rocheux irréguliers, rendus avec une touche ample et énergique, qui suggèrent la puissance brute de la nature. Leau, à peine visible, est indiquée par des reflets sombres et une légère brillance sur certaines surfaces. Au-dessus de ces rochers, une masse végétale dense, constituée darbres aux branches entrelacées et dun feuillage abondant, forme une sorte de canopée. La lumière, filtrant à travers les feuilles, crée des jeux d’ombres et de lumières qui dynamisent la composition.
Labsence de figures humaines est significative. Lœuvre semble vouloir célébrer la beauté sauvage et intacte de la nature, loin de toute intervention humaine. On ressent une invitation à la contemplation, à limmersion dans un environnement naturel préservé.
Le cadrage, centré sur le lit de la rivière et la végétation, renforce limpression dun espace clos et intime. Lartiste ne cherche pas à offrir une vue panoramique, mais plutôt à nous transporter au cœur de ce lieu, à nous faire ressentir la fraîcheur de lair et le murmure de leau.
On peut déceler, au-delà de la simple représentation dun paysage, une certaine nostalgie pour un monde naturel en voie de disparition. La composition évoque un sentiment de tranquillité et de sérénité, mais aussi une mélancolie discrète face à la fragilité de cet équilibre. Lœuvre, par sa sobriété chromatique et sa composition maîtrisée, témoigne d’une sensibilité artistique proche de limpressionnisme, sans pour autant en adopter pleinement les conventions.