Ribera y Fernández, Juan Antonio – Alegoría del Verano Part 4 Prado Museum

Lœuvre dépeint une figure féminine flottant dans un ciel nuageux, dominée par un drapé rouge flamboyant qui s’échappe avec une ampleur théâtrale. Cette femme, probablement une allégorie, semble incarner une saison, probablement lété, du fait des éléments qui lentourent. On observe une couronne dor sur sa tête, signe de noblesse ou de divinité, et une posture assurée, presque triomphale, suggérant un pouvoir et une autorité.
Elle tend la main vers un amas de céréales et de fleurs, un geste qui peut être interprété comme une offrande ou une bénédiction. L’attention est attirée par cette composition florale, riche en textures et en couleurs, évoquant labondance et la fertilité associées à la saison estivale.
En bas à droite, deux putti ailés sont représentés. Lun deux porte un miroir, renvoyant limage de la figure féminine et par extension, peut-être, de la saison elle-même. Cette inclusion du miroir suggère une réflexion sur la beauté et la fugacité du temps. L’autre putti soutient un faisceau de blé, renforçant le thème de la récolte et de la prospérité.
Le paysage en arrière-plan, bien que plus discret, offre un horizon lointain composé d’un lac ou d’une étendue d’eau calme et de montagnes vagues. Le ciel, avec ses nuages cotonneux et son bleu profond, crée une atmosphère à la fois paisible et grandiose.
Lensemble de la composition suggère une célébration de la générosité de la nature et du cycle des saisons. Le recours aux figures allégoriques, aux putti et aux symboles de fertilité et de récolte témoigne d’une volonté de transcender le réel pour évoquer des concepts plus universels tels que la beauté, labondance et le passage du temps. On perçoit une certaine idéalisation, une mise en scène élaborée visant à magnifier la saison estivale et ses bienfaits.