#27142 Jeanne Carbonetti

Lœuvre présentée se révèle être une exploration chromatique intense, évoquant une ambiance hivernale imprégnée de mystère. On y distingue une composition abstraite où les couleurs dominantes, le turquoise, le vert émeraude, le violet et le blanc, se superposent et se fondent les unes dans les autres.
Le fond est marqué par un jeu de dégradés et de transparence, suggérant une lumière diffuse, peut-être celle dune journée nuageuse en hiver. Des touches de turquoise et de vert, appliquées avec une certaine liberté, laissent entrevoir une végétation dense, rappelant une forêt enneigée. Ces zones de couleur sont dynamisées par un ensemencement de points blancs, imitant la neige ou la glace qui scintille sous la lumière.
Au premier plan, des lignes verticales, fines et blanches, semblent représenter les branches nues darbres, se dressant vers le haut et structurant visuellement la composition. Elles tranchent avec le fond coloré, créant un contraste saisissant et attirant le regard. La base de lœuvre est presque entièrement dominée par le blanc, renforçant limpression de pureté et de fraîcheur hivernale.
Labsence de contours précis et la superposition des couleurs donnent à lœuvre une qualité éthérée et onirique. Il ny a pas de figuration conventionnelle, ce qui permet au spectateur de projeter ses propres interprétations sur lœuvre.
Au-delà de la simple représentation dun paysage hivernal, on décèle ici une évocation de lintrospection et de la mélancolie. Le jeu de couleurs froides et latmosphère diffuse suggèrent un état desprit introspectif, une contemplation silencieuse de la nature et de ses mystères. La verticalité des branches pourrait également symboliser la force et la résilience face aux éléments, une aspiration vers le ciel et la lumière, même dans lobscurité de lhiver. Lœuvre, dans son ensemble, invite à une méditation sur la beauté fragile et éphémère de la nature, et sur la complexité de nos propres émotions.