#04407 Xavier Valls (1923-2006)

Lœuvre nous présente une nature morte dune simplicité frappante. Au premier plan, une surface claire, presque blanche, sert de support à deux éléments principaux : un vase et un groupe de petits fruits.
Le vase, de forme légèrement bombée et élancée, domine la composition par sa taille. Sa surface, rendue avec une précision minutieuse, révèle un décor complexe de motifs géométriques, suggérant une origine artisanale, peut-être orientale. Le dessin, par sa facture, insiste sur le caractère texturé de la céramique, jouant avec les contrastes de lumière et dombre pour donner du volume.
À sa droite, un ensemble de trois fruits de couleur jaune-ocre se regroupe. Leur forme irrégulière, à la fois ronde et pointue, apporte une note organique et une certaine vitalité à lensemble. Lartiste a rendu avec soin les subtiles variations de teinte, évoquant la maturité et la richesse de leur chair.
Larrière-plan est unifié par une tonalité uniforme, presque immaculée, qui met en valeur les objets représentés. Cette absence de détails permet à lœil de se concentrer sur la composition et les textures.
Lensemble dégage une atmosphère de calme et de contemplation. Le minimalisme de la scène invite à une réflexion sur la beauté des objets du quotidien. On peut y percevoir une méditation sur la fragilité du temps, symbolisée par le vase antique et les fruits mûrs, ainsi quune célébration de la forme et de la couleur. Labsence de toute narration explicite laisse place à linterprétation personnelle, permettant au spectateur de projeter ses propres émotions et associations sur cette scène intemporelle. Il y a une subtile tension entre la précision du dessin et la simplicité de la composition, créant une œuvre à la fois rigoureuse et poétique.