C09 Street in Soho Beryl Cook

L’œuvre présente une scène urbaine animée, baignée dans une lumière artificielle et légèrement saturée. Devant un étal de fruits et légumes débordant de couleurs vives – oranges, raisins, et légumes verts – deux figures féminines sont mises en scène. L’une, vue de dos, arbore un manteau à léopard ostentatoire et des escarpins élégants, suggérant une certaine aisance et un attrait pour le luxe. Son posture, légèrement penchée vers l’étal, pourrait traduire une hésitation, une contemplation, ou même une critique discrète.
La seconde femme, assise sur un tabouret bas, attire immédiatement lattention. Son visage, marqué par un certain âge et une expression mélancolique, est mis en évidence. Elle porte une veste bleu marine et tient un sac à la main, ce qui pourrait indiquer un voyage ou un simple trajet quotidien. Son regard semble perdu, absent, comme absorbé par ses propres pensées.
L’arrière-plan est riche en détails qui contribuent à latmosphère générale. On distingue des enseignes de restaurants – « Bengal Palace » proposant une cuisine indienne, et « Fish + Chips » – ainsi qu’une vitrine d’un magasin de chapeaux, exhibant une variété de modèles. Un homme, appuyé contre un pilier, fume une cigarette, son regard indifférent complétant le tableau. La présence d’un panneau « No Person Under 18 » ajoute une couche dambiguïté, renforçant le sentiment de malaise ou de transgression.
L’ensemble de la composition évoque un sentiment d’étrangeté, voire d’aliénation. Les couleurs éclatantes et les objets luxueux contrastent avec l’expression de tristesse de la femme assise, soulignant une possible critique de la superficialité de la vie urbaine. Le mélange déléments hétéroclites – la cuisine indienne, les fish and chips, les chapeaux excentriques – crée un effet de décalage, comme si la scène était un collage de fragments disparates. Lœuvre semble donc interroger la condition humaine dans un contexte urbain saturé, où la solitude et lennui peuvent coexister avec la richesse et lapparence. Le regard du spectateur est invité à s’interroger sur les vies cachées derrière ces façades et sur les silences qui peuplent lespace public.