43109 Carmen Dominguez

Lœuvre se présente comme une composition dépouillée, dominée par une tonalité ocre uniforme qui emplit lespace pictural. Cette monochromie crée une impression dimmersion, presque détouffement, où les formes semblent flotter dans une atmosphère indistincte.
En haut à gauche, une tache floue, dune couleur légèrement plus vive, attire lœil, suggérant une lumière diffuse ou un souvenir évanescent. Elle contraste subtilement avec le fond homogène, créant une légère tension visuelle.
Plus bas, un escalier schématique, tracé d’un trait fin et hésitant, s’élève vers un point invisible. Sa fragilité apparente et son absence dornementation induisent un sentiment de précarité, voire de vulnérabilité. Il ne mène nulle part, suspendu dans cet espace jaune, ce qui renforce limpression dune quête sans aboutissement.
Au centre inférieur, une forme sombre, évoquant une coque ou une carapace, se détache du fond. Sa surface lisse et son absence de détails la rendent énigmatique. Elle pourrait être interprétée comme un symbole de protection, disolement, ou même de mort, en raison de son aspect organique et sombre.
L’ensemble suggère un paysage intérieur, un espace mental ou émotionnel où les repères sont absents et les formes se dissolvent. Labsence de perspective et de profondeur renforce la sensation de claustrophobie et dintrospection. Lœuvre ne raconte pas une histoire, mais plutôt évoque une ambiance, un état desprit. Elle laisse planer une interrogation sur le sens de lexistence, sur la fragilité de lêtre face à limmensité de linconnu. La simplicité des formes et la palette restreinte contribuent à cette atmosphère contemplative, invitant le spectateur à une méditation silencieuse.