Christen Købke (1810-48) – Self-Portrait Kobenhavn (SMK) National Gallery of Denmark

Voici une analyse de lœuvre présentée :
L’œuvre nous offre un portrait, probablement réalisé à lhuile, dun jeune homme. Il est représenté de trois quarts, le regard dirigé vers lavant, légèrement en contre-plongée. Larrière-plan est sombre, presque noir, ce qui concentre lattention sur le sujet.
Le jeune homme porte une veste sombre, à col montant et à plastron boutonné, et un gilet noir. Cette tenue, bien que simple, suggère un certain statut social, tout en étant sobre et discrète. Ses cheveux, bruns et bouclés, sont coiffés de manière désinvolte, laissant deviner une certaine jeunesse et peut-être une certaine insouciance. Les pommettes saillantes et le menton volontaire lui confèrent une expression de détermination, voire dintrospection.
Le jeu de lumière est subtil. Il est concentré sur le visage, révélant les nuances de la peau, le rouge des joues et la profondeur des yeux bleu-gris. Lombre, quant à elle, souligne la structure du visage et accentue le relief. On perçoit une certaine fragilité dans lexpression, une vulnérabilité masquée par une posture assurée.
Le regard, bien que direct, est à la fois pensif et mélancolique. Il semble inviter à la contemplation, à une réflexion sur soi et sur le monde. Labsence de tout élément décoratif renforce cette impression de concentration intérieure. Lensemble dégage une atmosphère à la fois solennelle et intime.
On peut déceler, au-delà de la simple représentation dun portrait, une tentative dexploration psychologique. Le peintre ne cherche pas tant à immortaliser lapparence physique que le caractère et létat desprit du modèle. La sobriété de la composition, labsence de fioritures et la lumière douce contribuent à créer une ambiance de recueillement et dintrospection, laissant au spectateur la possibilité dinterpréter les sentiments et les pensées du sujet. Il sagit dun portrait qui sonde lâme autant que le visage.