Domenico Gargiulo (1609/10-75) – Rebecca and Eliezer at the Well Kobenhavn (SMK) National Gallery of Denmark

L’œuvre présente une scène de rencontre inattendue, probablement tirée dun récit biblique. On observe un groupe de personnages féminins, se tenant près dun puits de pierre, apparemment en train de puiser de leau. Leurs robes aux couleurs vives – un jaune éclatant pour lune, un violet profond pour une autre – contrastent avec la sombre forêt qui les borde. Leurs expressions suggèrent un mélange de curiosité et dappréhension.
Au premier plan, un chien, à laffût, semble participer à la tension du moment. Il regarde attentivement un homme en rouge, accroupi et buvant à la source. Leau, représentée par des touches claires et vibrantes, sert de point focal et symbolise la vie et la providence.
En arrière-plan, un groupe de voyageurs, montés sur un chameau et accompagnés de deux hommes à cheval, émerge dun sentier sinueux. Le chameau, chargé de vases, évoque un voyage et une quête. Les voyageurs semblent observer la scène avec une attention discrète.
Le paysage, vaste et dramatique, contribue à latmosphère générale. Des montagnes se dressent au loin, surplombant la scène, tandis quun ciel nuageux, zébré de rayons de lumière, renforce le sentiment dattente et de mystère. Un tronc darbre, à droite, semble sétendre comme un bras protecteur, ajoutant une touche de mélancolie au tableau.
L’ensemble suggère une rencontre déterminée par le destin. L’accent mis sur les femmes au puits, et la présence d’un animal symbole de fidélité, laissent entrevoir une narration où la vertu, la patience et lobéissance au divin sont des thèmes centraux. La lumière, omniprésente, souligne limportance spirituelle de lévénement et laisse présager une révélation imminente. La composition, équilibrée et harmonieuse, invite le spectateur à plonger dans le récit et à méditer sur les implications de cette rencontre fortuite.