#44507 Baldomero Romero Ressendi

L’analyse de cette œuvre révèle une composition singulière, centrée sur un arrangement simple mais porteur de significations ambiguës. On observe un meuble rudimentaire, probablement une petite table ou un tabouret, dont la structure massive et sombre domine la scène. Sa couleur, un brun foncé presque noir, renforce limpression dune présence pesante et stable.
Au-dessus de ce meuble, reposant sur une assiette blanche, se trouve un poisson. Son corps gris-brun est peint avec une certaine expressivité, l’œil notamment captant l’attention par son regard direct, presque interrogateur. La disposition du poisson, suspendu au-dessus de lassiette, suggère une idée de présentation, voire de sacrifice. Lassiette elle-même, dune blancheur presque clinique, contraste avec laspect brut du poisson et du meuble, créant une tension visuelle.
Larrière-plan est réduit à un mur dune teinte ocre, traité de manière très sommaire, presque négligée. Le sol, également peint dans des tons chauds et terreux, semble carrelé, ajoutant une dimension domestique à lensemble. Léclairage est diffus, sans source directe identifiable, ce qui contribue à une atmosphère générale de sobriété et de mélancolie.
Plusieurs subtexts se dégagent de cette scène. La présence du poisson, élément organique et associé à la vie, placé au-dessus dune assiette, pourrait évoquer des thèmes de la mortalité, de la fragilité de lexistence et de la perte. Le meuble, symbole de foyer et de quotidien, contraste avec la nature éphémère du poisson, soulignant ainsi léphémère et la transience. Labsence de toute figure humaine renforce limpression disolement et dintrospection. L’ensemble dégage une impression de solitude et une réflexion sur la condition humaine, avec une subtile invitation à méditer sur le cycle de la vie et de la mort, le tout dans un cadre domestique et minimaliste. Le regard du poisson, en particulier, semble inviter le spectateur à une confrontation directe avec ces questions existentielles.