#11896 Raquel Forner

Lœuvre présentée se caractérise par une atmosphère onirique et troublante, dominée par des formes fragmentées et une palette de couleurs restreinte. Au premier plan, un arbre squelettique, aux branches dénudées, attire immédiatement le regard. Ses racines senfoncent dans un sol sombre et indistinct, tandis que son tronc se dresse, imposant, vers le haut de la composition.
Suspends aux branches, on distingue des figures humaines, ou plutôt, des fragments de corps. Un visage, partiellement dissimulé dans ce qui semble être un drap ou une étoffe blanche, est maintenu par des mains spectrales, dont les doigts se tendent dans un geste à la fois protecteur et oppressant. Une autre figure, avec un bras et une main visible, semble également être accrochée à larbre, suggérant une scène de captivité ou de supplice.
En arrière-plan, une structure architecturale rouge vif, aux contours anguleux et déformés, se dresse. Elle rappelle, par sa forme, une forteresse ou un bâtiment industriel, mais son aspect fragmenté et sa couleur intense la rendent étrangère au paysage. Une fenêtre, située en haut de cette construction, révèle une silhouette indistincte, comme observant la scène qui se déroule en contrebas.
Lensemble de lœuvre est baigné dans un ciel vert sombre, parsemé de formes vaporeuses qui évoquent des nuages ou des souvenirs lointains. Cette couleur, inhabituelle, contribue à lambiance générale de malaise et détrangeté.
Les subtexts possibles sont nombreux. La présence de larbre, symbole de vie et de mort, de force et de vulnérabilité, semble ici associé à la souffrance et à la perte. Les figures suspendues, fragmentées et anonymes, pourraient représenter les victimes dune oppression, les vestiges dune mémoire traumatique, ou les illusions brisées dun idéal. La structure rouge, massive et isolée, pourrait symboliser le pouvoir, lautorité, ou une institution oppressante. La fenêtre et la silhouette observatrice introduisent une notion de surveillance, de jugement, ou de condamnation.
En somme, cette peinture offre une interprétation complexe et ambiguë de lexpérience humaine, oscillant entre la fragilité, la souffrance et la quête de sens dans un monde déformé et menaçant. Labsence de clarté narrative et la superposition des éléments contribuent à créer une sensation de mystère et dinquiétude, invitant le spectateur à une introspection personnelle.