Hérisson dans le brouillard Automatique traduire

Le film d’animation «Hedgehog in the Fog» de Yuri Norstein a été publié par le studio «Soyuzmultfilm» en 1975 et a divisé à jamais le monde en deux moitiés - ceux qui y voient plus qu’un conte de fées pour enfants et ceux qui n’y voient rien du tout.

Le film d’animation a remporté de nombreux prix internationaux et a été reconnu en 2003 comme le meilleur de tous les temps. Mais combien d’entre nous se sont demandé pourquoi?

Nous aimons tous regarder des dessins animés, ils nous divertissent, nous ramènent au monde chaleureux et insouciant de l’enfance. Peut-on en dire autant du dessin animé «Le hérisson dans le brouillard»? Probablement pas.

Personne ne conteste que le dessin animé est en fait une parabole philosophique sur la recherche de soi, la recherche de l’absolu, le passage transcendant du monde des vivants au monde des morts et vice-versa, le voyage que chacun d’entre nous fera un jour. Mais par quels moyens artistiques l’auteur est-il parvenu à donner une profondeur aussi extraordinaire à une intrigue simple, à première vue? Comment l’artiste a-t-il réussi à transmettre la clarté cristalline des émotions humaines fondamentales - la joie, la peur, le désespoir? Bien sûr, l’accompagnement musical a une grande influence sur le spectateur, mais l’essentiel reste la série artistique de la bande dessinée.

La principale technique artistique dans la création d’une séquence vidéo peut être qualifiée d’absence de contours clairs et d’un certain primitivisme de l’image. L’imperfection de la forme implique une profondeur supplémentaire du contenu. En même temps, les images semblent se fondre les unes dans les autres, les limites claires sont effacées, formant un monde unique et particulier, très différent de la réalité habituelle. Le brouillard est à la fois un lieu d’action et un personnage à part entière, donnant à l’image un volume et une signification qu’il serait impossible d’obtenir par d’autres moyens dans ce contexte. Ce brouillard a peut-être été le premier effet spécial de l’histoire de l’animation soviétique. L’auteur lui-même a déclaré dans l’une de ses interviews que l’absence de moyens techniques modernes dans l’arsenal de l’artiste fait travailler son imagination, ce qui conduit, bien sûr, à la création de mondes artistiques spéciaux, différents de tout ce qui existe.

Anna Sidorova