Two Hanging Pheasants Gustave Caillebotte (1848-1894)

Dans cette œuvre, on observe la représentation de deux faisans suspendus, leur plumage riche et complexe capturé avec une attention particulière au détail. L’artiste a choisi de les présenter en suspension, attachés par les pattes, ce qui crée une composition à la fois simple et chargée de sens.
Le fond est unifié par une palette de gris et de bruns discrets, presque monochromatiques, qui permet de mettre en relief la couleur vibrante des oiseaux. Cette neutralité du fond accentue l’aspect sculptural des faisans, soulignant la texture de leurs plumes et la manière dont la lumière les éclaire. Au-dessus des oiseaux, un trophée de bois de cerf, à peine esquissé, ajoute une dimension symbolique. Il renforce lassociation avec la chasse et le monde rural.
La composition globale est marquée par une certaine austérité. Le caractère frontal et direct de la représentation des faisans suggère une absence de fioriture décorative. L’artiste semble s’intéresser à la réalité brute, à la nature morte dans son essence.
On peut lire dans cette scène une réflexion sur la mort, la nature, et le rapport entre lhomme et lanimal. La suspension des faisans, bien que typique de la préparation de la gibière, évoque un moment de transition, une suspension entre la vie et la mort. Le trophée de cerf, symbole de la conquête et de la maîtrise de la nature, nuance cette vision, suggérant une relation plus complexe et potentiellement ambiguë entre l’homme et le monde animal.
La sobriété de la palette et la clarté de la composition laissent entrevoir une méditation sur la fragilité de l’existence et la beauté singulière, même dans la mort. L’œuvre, par son objectivité apparente, invite le spectateur à une contemplation silencieuse de la réalité naturelle.