Bonaguida, Pacino di (Italian, active 1303-1330) The Italian artists

Dans cette miniature, on observe une scène dramatique, dominée par un affrontement entre des figures célestes et une créature monstrueuse. Le fond, d’une couleur ocre sombre, évoque un paysage rocailleux et menaçant. Au centre, trois personnages féminins, vraisemblablement des saintes, se dressent face à un serpent colossal, dont le corps sinueux et verdâtre senroule autour dune masse indistincte qui pourrait représenter une population en détresse.
Lune des saintes, située au premier plan, brandit une lance pointée vers la tête du serpent. Ses gestes sont assurés, son regard déterminé. Les deux autres, légèrement en retrait, semblent participer à laction, peut-être par la prière ou l’encouragement. Lensemble des figures féminines est auréolé, signalant leur nature sacrée et leur rôle protecteur.
Au-dessus de la scène principale, une représentation divine se détache. Une figure masculine, probablement Christ, est encadrée par une mandorle dorée, entourée dune cour céleste de personnages vêtus de robes lumineuses. Cette présence divine confère à la scène une dimension cosmique et souligne la nature spirituelle du combat qui se déroule en dessous.
La composition est structurée autour dune géométrie rigide et hiérarchisée. La bordure décorative, riche en motifs floraux et géométriques, encadre la scène et renforce l’impression d’un document précieux et solennel. En bas, une inscription en caractères gothiques et des petites vignettes illustrent des scènes narratives, complétant le récit visuel.
Les subtexts de cette œuvre sont multiples. Le serpent, symbole universel du mal et du péché, est clairement opposé aux saintes, figures de vertu et de foi. La lance, arme divine, représente la victoire du bien sur le mal, de la lumière sur les ténèbres. L’expression des visages et la posture des personnages traduisent une tension palpable, une lutte entre forces opposées. La présence de la population accablée suggère les conséquences de la présence du mal sur le monde terrestre. Lensemble de lœuvre peut donc être interprété comme une allégorie de la lutte spirituelle entre le bien et le mal, et de la nécessité de la foi et de la protection divine pour surmonter les épreuves. L’utilisation de couleurs vives et contrastées, ainsi que la stylisation des figures, contribuent à l’impact visuel et à la force expressive de l’image.