In the compartment. 1886 Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939)

Dans cette composition, on observe une scène intérieure, probablement un compartiment de train. Lespace est dominé par une atmosphère sombre, presque claustrophobe, accentuée par des tonalités terreuses et sombres qui prévalent dans la palette.
Au premier plan, un personnage masculin, assis, occupe une place centrale. Son visage est à moitié dissimulé, baigné dans lombre, ce qui contribue à limpression dintrospection et de mélancolie qui émane de la scène. On devine une silhouette féminine en blanc, assise en face de lui, mais elle est représentée de manière plus esquissée, presque évanescente, comme une apparition fugitive.
À travers la fenêtre, un paysage flou, composé de teintes orangées et verdâtres, se devine. Cet arrière-plan, bien que fragmenté et indistinct, suggère un mouvement, une fuite, un voyage en cours. La lumière qui filtre à travers la vitre crée des reflets sur les parois du compartiment, ajoutant une dimension de profondeur et de complexité à la composition.
Lauteur semble privilégier lexpressivité de la touche picturale à la précision du détail. Les contours sont flous, les formes se fondent les unes dans les autres, créant une sensation de vibration et dinstabilité. Cette approche, loin de nuire à la lisibilité de lœuvre, renforce son intensité émotionnelle.
Au-delà de la description purement visuelle, la peinture laisse entrevoir une interrogation sur la solitude, lisolement et la condition humaine. Le personnage masculin, plongé dans ses pensées, semble détaché du monde extérieur, perdu dans une rêverie mélancolique. La figure féminine, voilée, pourrait symboliser un souvenir, une absence, ou encore une part de lui-même. Le paysage défilant à travers la fenêtre évoque le temps qui passe, limpermanence de lexistence et peut-être, un sentiment de perte. Lambiance générale laisse présager une histoire non dite, un drame intérieur suggéré plutôt quexplicitement montré.