In the country. 1895 Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939)

Description de la peinture de Konstantin Korovin "À la Dacha".

Korovin, en exécutant une peinture à l’huile sur toile intitulée "À la datcha", a réussi à maximiser la qualité de son attitude vis-à-vis du monde qui l’entoure. L’artiste a été très qualitativement capable de transmettre au spectateur, à travers sa peinture, la quotidienneté unique de l’existence, il a été capable de transmettre une image apparemment typique, domestique, qui par son apparence même parle de l’essence de l’artiste lui-même.

Il convient également de mentionner que seul un artiste véritablement professionnel, doté de compétences exceptionnelles pour pénétrer dans l’essence du tableau et ne pas simplement transférer ce qu’il a vu sur la toile, pourrait accomplir une tâche aussi exigeante. Il faut aussi ajouter que la toile a une grande énergie, et le maître montre tout le charme de la nature russe et la met au premier plan de son art.

De cette façon, un motif tout à fait ordinaire et quotidien se transforme en quelque chose d’extraordinaire. Le spectateur voit donc une femme apparemment ordinaire se laver les mains, sur le seuil de sa chambre dans le chalet. Mais le problème est que ce n’est pas le point central du tableau, que l’artiste essaie de mettre en valeur auprès du spectateur.

Le maître met exactement l’accent sur le réveil de la nature, après une nuit de sommeil, sur le remplissage de tout l’espace visible avec l’air du matin, grâce auquel toutes les plantes du jardin, qui est caché de l’autre côté de la porte, commencent à se réveiller. L’utilisation par le maître des tons argentés, à ce moment, est particulièrement délicate et légère.

Grâce à cette teinte, l’artiste transmet également les rayons du soleil qui pénètrent lentement dans la pièce, remplissant et illuminant tout ce qui l’entoure, y compris la silhouette de la femme. De cette manière, l’artiste semble fusionner la femme et le jardin vert, les assimilant et les magnifiant en même temps.