Louvre – Sano di Pietro - Repentance of St. Jerome
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Le sol autour de lui est peuplé dune faune variée : des insectes grouillent, un lapin se tient immobile, et plusieurs serpents se faufilent dans lherbe. Cette cohabitation de créatures, certaines considérées comme symboles de pureté (le lapin), d’autres comme incarnations du mal (les serpents), crée une tension visuelle et suggère une lutte intérieure, une dualité entre le bien et le mal.
La composition est dominée par un paysage artificiel, presque théâtral. De vastes collines, aux couleurs ocres et brunes, encadrent la scène. En arrière-plan, une ville fortifiée se profile, mais elle est reléguée à un second plan, presque fantomatique. Des torches, disposées le long des remparts, ajoutent une touche détrangeté et dinquiétude. Le ciel, dun bleu profond, contraste avec les couleurs terreuses du paysage, et une bande sombre en son sommet suggère un passage entre deux mondes.
Le peintre semble vouloir explorer la notion de repentance et de rédemption. Le personnage central, par son geste généreux et sa posture humble, incarne le désir de se purifier et de se rapprocher du divin. Cependant, la présence de la faune sauvage, en particulier des serpents, rappelle la fragilité de la condition humaine et la persistance des tentations. Le paysage, bien que majestueux, est dénué de toute vie naturelle, ce qui accentue le caractère symbolique de la scène. Lensemble évoque un espace liminal, un lieu de transition entre le péché et le salut, où lâme humaine est confrontée à ses propres démons. La distance entre le personnage et la ville suggère également une rupture avec le monde terrestre et un engagement vers une vie spirituelle.