Garofalo (Italian, Ferrara 1481–1559 Ferrara) – Saint Nicholas of Tolentino Reviving a Child Metropolitan Museum: part 2

Dans cette composition, lœil est dabord attiré par la scène centrale, un drame domestique se déroulant dans un espace architectural ambigu. On distingue un homme déglise, vêtu dune robe sombre et ample, en position centrale, légèrement en retrait par rapport aux autres figures. Il semble être le sujet principal de lœuvre, et son regard est dirigé vers un enfant gisant au sol, apparemment inanimé.
Autour de lui, une assemblée de personnages, apparemment des notables, observe la scène avec une intensité variable. Leurs expressions oscillent entre linquiétude, lespoir et un certain détachement, suggérant un mélange démotions et de statuts sociaux. Un homme en rouge, aux proportions légèrement exagérées, se tient en première ligne, son visage exprimant un vif intérêt. Dautres, plus recroquevillés, semblent attendre un signe. Une femme, probablement la mère de lenfant, est agenouillée près de lui, son visage empreint dune détresse palpable.
À larrière-plan, un paysage urbain sétend, baigné dune lumière douce. Les bâtiments, les tours et leau scintillante confèrent une profondeur à la composition, tout en servant de décor à lévénement qui se déroule au premier plan. La ville semble paisible et prospère, contrastant avec la tension émotionnelle de la scène principale.
Lensemble de la mise en scène suggère un récit de miracle ou dintervention divine. La posture de lhomme déglise, sa proximité avec lenfant, et lattention de la foule laissent présager un acte de guérison ou de résurrection. La scène est ponctuée dune certaine solennité, soulignée par larchitecture classique et léclairage uniforme.
Il est possible dinterpréter cette œuvre comme une allégorie de la foi et de lespoir face à la mort. Le contraste entre le paysage idyllique et le drame familial pourrait symboliser la promesse dune vie éternelle au-delà des souffrances terrestres. Lattention des spectateurs pourrait représenter la communauté, témoin et bénéficiaire de la grâce divine. Le peintre a su créer une tension dramatique, mêlant le réalisme des expressions faciales et des costumes à un contexte religieux et symbolique.