Laurent de La Hyre – Allegory of Grammar Part 4 National Gallery UK

Lœuvre nous présente une figure féminine, drapée dune étoffe bleu ciel rehaussée dune cape ocre, dissimulant partiellement ses traits. Elle est coiffée dun voile qui encadre son visage, laissant entrevoir un regard pensif, presque mélancolique. La pose est concentrée : la jeune femme est penchée, absorbée par l’action qu’elle accomplit.
Elle verse de leau d’un pot en faïence blanche d’un bleu pâle, sur une plante en fleur, disposée dans un pot de terre cuite. Cette action, simple et domestique, prend une dimension symbolique forte. La plante, vigoureuse et en épanouissement, pourrait représenter la connaissance, le savoir, ou même le langage lui-même, nourri et entretenu par lattention et la culture. Leau, élément vital, symbolise linspiration, la clarté de lesprit, ou encore le flux constant du discours.
À ses pieds, un vase ancien, aux motifs complexes, témoigne dun héritage culturel. Un parchemin se déroule entre ses doigts, portant une inscription latine : Vox litterata et articulata pronuntiata. Cette formule, soulignant l’importance de la parole littérée et articulée, vient confirmer lallégorie sous-jacente. Il ne s’agit pas simplement d’une scène bucolique, mais d’une méditation sur la nature du langage, sur sa nécessité et sur la responsabilité qui laccompagne.
Larrière-plan, sombre et flou, est composé dun décor architectural classique, colonnes et balustrades, et dun paysage luxuriant à droite, suggérant un espace extérieur et infini. Cette juxtaposition de l’architecture, symbole de la raison et de l’ordre, et de la nature, incarnation de la vie et de la croissance, accentue le caractère allégorique de la scène. L’ensemble, baigné dune lumière douce et uniforme, renforce limpression de sérénité et de contemplation. On perçoit ici une volonté de sublimer lacte décriture, de le présenter comme un geste essentiel, une source de vie intellectuelle et spirituelle.