1911 LAvenue Frochot, vu de latelier de Picasso Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

L’œuvre présentée déploie une vision fragmentée d’un paysage urbain. On observe une composition dense, où les éléments architecturaux, les arbres et le sol se superposent et sentrelacent, créant une impression de profondeur ambiguë. Le regard est immédiatement attiré par la palette de couleurs restreinte, dominée par des tons terreux : ocres, bruns, gris, le tout modulé par des touches de noir qui accentuent les contours et les contrastes.
L’artiste a déconstruit la perspective traditionnelle. Les bâtiments ne sont pas représentés de manière réaliste, mais plutôt comme des assemblages géométriques anguleux et imbriqués. Les fenêtres, les toits, les façades apparaissent disjoints, suggérant un état de décomposition ou de reconstruction. Les arbres, représentés par des formes sinueuses et des touches de vert, semblent surgir de la surface, ajoutant une note organique à la rigidité de larchitecture.
Le sol, traité avec des aplats de couleur et des tracés grossiers, accentue la sensation de déséquilibre et de mouvement. Une ligne diagonale prononcée traverse la composition, créant une tension visuelle et guidant le regard à travers lensemble.
Derrière la représentation visible d’un paysage, il semble se cacher une interrogation sur la perception et la mémoire. La fragmentation des formes et la déconstruction de lespace pourraient suggérer une tentative de saisir la complexité et la subjectivité de lexpérience urbaine. Il y a une impression de nostalgie, dun souvenir fragmenté, reconstitué à partir déléments épars. On perçoit, peut-être, linfluence des premiers cubismes, avec cette volonté de décomposer lobjet pour en révéler les facettes multiples. Lœuvre ne cherche pas à imiter la réalité, mais à en traduire l’essence, les sensations et les impressions. Labsence de figures humaines renforce cette impression dune scène observée à distance, presque comme un vestige dun passé révolu.