1908 Plateau de fruits Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

Dans cette composition, lœil est immédiatement attiré par un ensemble de fruits disposés sur une table. Lensemble repose sur un drapé de tissu, blanc et gris, qui semble à la fois soutenir et dissimuler le contenu du bol central. Ce bol, de forme inhabituelle, se dresse sur un pied élancé et complexe.
La palette de couleurs est dominée par des verts de différentes nuances, du vert olive profond au vert plus clair et vif, accentués par des touches de blanc et de gris du tissu, ainsi que par un brun terreux pour la table. Ces couleurs sont appliquées de manière assez uniforme, sans jeu dombres portées prononcé, ce qui contribue à une impression de planéité et à une certaine austérité.
Lorganisation des objets nest pas celle dune nature morte classique. Les fruits ne sont pas présentés de manière réaliste, mais plutôt fragmentés et recomposés selon une logique nouvelle. Ils semblent déconstruits, puis réassemblés sur la toile, perdant une part de leur identité naturelle. On observe une superposition des formes, une certaine ambiguïté dans la définition des contours. Les fruits et le bol se fondent presque les uns dans les autres, créant une sorte dunité visuelle.
Ce qui est frappant, cest labsence de profondeur et de perspective traditionnelles. Lespace est comprimé, voire annulé. Les objets sont présentés de face, sans véritable arrière-plan, ce qui renforce limpression dune surface plane. Cette absence de profondeur, couplée à la fragmentation des formes, pourrait suggérer une volonté de déconstruire la représentation conventionnelle de la réalité.
Le drapé du tissu, avec ses plis et ses volumes, semble jouer un rôle central dans la composition. Il crée un mouvement sinueux qui guide le regard à travers l’ensemble de la scène. Il n’est pas seulement un support, mais un élément actif qui participe à la construction de lœuvre.
On peut gloser sur une certaine mélancolie qui émane de cette œuvre. La palette de couleurs restreinte, labsence de lumière vive, et la simplification des formes contribuent à créer une atmosphère contemplative et introspective. Lensemble suggère une réflexion sur la nature de la perception et de la représentation, une interrogation sur la manière dont nous construisons notre réalité à travers nos sens. Il y a une invitation à regarder au-delà de l’apparence des choses, à percevoir la structure sous-jacente, les fragments qui composent le tout.