1960 Buste de femme assise Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Lœuvre présente un buste féminin, figé dans une pose assise, qui domine le champ visuel. Lartiste a choisi de déconstruire le visage, le fragmentant en plans géométriques superposés. Le noir et le blanc, dominant la palette, sont rehaussés par des touches de rouge, de jaune et de vert, créant une tension chromatique subtile.
Le visage, bien que reconnaissable dans ses contours généraux, est marqué par une forte stylisation cubiste. Lœil gauche, agrandi et souligné dun trait noir, fixe le spectateur avec une intensité presque troublante. Lautre œil, réduit à une simple fente sombre, suggère une introspection, une fuite vers lintérieur. Le nez, anguleux et fragmenté, est intégré à la structure géométrique du visage, accentuant la déformation. La bouche, discrète et légèrement ouverte, laisse entrevoir une vulnérabilité contenue.
Les cheveux, dun noir profond, encadrent le visage, tombant en cascades sur les épaules. Un bandeau jaune, posé horizontalement sur le front, attire lattention et contraste avec la sobriété du reste de la composition.
Le corps, également traité de manière géométrique, est réduit à ses formes essentielles. Les seins, représentés de manière simplifiée, sont mis en avant, renforçant laspect sensuel de la figure, sans pour autant tomber dans lérotisme direct.
Larrière-plan est constitué dune surface rouge sombre, animée de quelques touches de blanc, qui confère à l’ensemble une atmosphère pesante et dramatique. Un élément vertical, probablement un support ou un coussin, est suggéré par des aplats de couleur verte, créant une rupture avec la surface rouge et soulignant la verticalité de la figure.
Au-delà de la représentation figurative, lœuvre évoque une réflexion sur lidentité, la féminité et la condition humaine. La fragmentation du visage pourrait symboliser la complexité de la psyché humaine, la difficulté de cerner et de comprendre lautre. Le regard intense de lœil gauche pourrait traduire une volonté de connexion, une recherche de vérité, tandis que lœil sombre suggère une mélancolie, une solitude. La pose assise, rigide et impassible, renforce limpression dune figure figée dans le temps, à la fois présente et absente. Labsence de contexte narratif laisse au spectateur la liberté dinterpréter cette œuvre énigmatique, de projeter ses propres émotions et expériences dans cette figure féminine énigmatique.