On the road to victory Sergey Sergeyevich Solomko (1867-1928)

Dans cette composition, lœil est immédiatement attiré par une figure centrale : un chevalier monté sur un cheval blanc, dominant la scène par sa posture et son aura. Il est vêtu dune armure médiévale, et un halo lumineux lentoure, suggérant une dimension quasi-divine ou héroïque. Un drapeau aux couleurs vives, probablement symbolisant un pays ou une cause, flotte à son bras, tandis quun autre étendard, orné dun emblème héraldique, est tenu derrière lui.
Le cheval, dont le galop énergique est suggéré par la dynamique de son corps, semble surgir dun nuage de poussière et détincelles lumineuses, renforçant limpression de puissance et de mouvement. Cette aura lumineuse irradie également vers le bas, illuminant les personnages situés en contrebas.
Ces derniers, regroupés en un bas de scène plus sombre, apparaissent comme des spectateurs ou des participants à un événement majeur. On distingue des soldats en uniforme, des civils et, de manière notable, une figure noire, assise au premier plan, le regard tourné vers le chevalier. La présence de cette figure, et son positionnement, soulèvent des interrogations sur les enjeux sociaux et raciaux de lépoque.
L’ensemble de la scène est imprégné d’un sentiment de triomphe et de victoire. La lumière vive, les couleurs saturées et le dynamisme des poses contribuent à créer une atmosphère exaltée. Linscription en bas de limage, Si je ny suis, que Dieu my mette. Et si jy suis, que Dieu my tienne, témoigne dune foi profonde et dune confiance dans une puissance supérieure, possiblement liée à la réussite de lentreprise militaire ou politique représentée.
Au-delà de la célébration de la victoire militaire, l’œuvre semble véhiculer un message de leadership divin et de destin, tout en laissant entrevoir, par linclusion de personnages divers, des interrogations sur les hiérarchies sociales et les dynamiques de pouvoir de l’époque. Le contraste entre la lumière et l’obscurité, le divin et le terrestre, la victoire et les spectateurs, crée une tension visuelle et thématique qui invite à une réflexion plus approfondie.