Dessin constructif d’une nature morte de corps géométriques:
Choix de la position de la source de lumière Construction linéaire des limites de la lumière et des ombres Automatique traduire

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Choix de la position de la source de lumière Construction linéaire des limites de la lumière et des ombres

La position classique de la source de lumière est la position lorsque la lumière est dirigée du coin supérieur gauche à un angle de 75 degrés par rapport au plan sur lequel la nature morte est située. Dans le dessin d’entraînement, la source de lumière n’est pas dans la position «classique» pour tous les tiroirs. Cela dépend de la position que vous avez choisie par rapport à la nature morte; et la composition, à son tour, a été influencée par la composition que vous avez choisie - vous devez donc vous conformer à la nature.

Avec l’acquisition de compétences et la compréhension du volume (et l’éclairage est une autre technique permettant d’identifier le volume d’objets de nature morte), une certaine liberté viendra dans le choix de l’éclairage d’une nature morte. Ensuite, vous ajusterez vous-même la source de lumière dans vos dessins. La lumière, contrairement à une ligne, n’est pas une abstraction, mais une matière.

Comment les objets de la nature morte sont-ils illuminés? Un flux de lumière se déplaçant d’une source à un objet frappe l’objet et l’éclaire. La partie ou le côté de l’objet touché par la lumière sera clair, et l’autre partie ou côté de l’objet non touché par la lumière sera sombre. Ce sera une ombre, et une ombre à part.

Mais seuls ces deux concepts ne peuvent pas donner le volume du sujet. Au premier coup d’œil, catégorique, les relations de lumière et d’ombre, il y a beaucoup de nuances. L’intensité lumineuse sur la partie éclairée du sujet n’est pas la même, elle dépend de la position de chaque partie par rapport à la source lumineuse. Plus le rayon de lumière est puissant sur la surface de l’objet, plus il est brillant. Le point le plus lumineux sur la partie éclairée est le point culminant. Là où le faisceau glisse sur la surface, il fait toujours sombre, c’est un demi-ton.

Nous concluons: la partie brillante du sujet est constituée de tons, de demi-teintes et de tons clairs. Propre ombre a également une nuance - il s’agit d’un réflexe, c’est-à-dire de la partie la plus claire (due à la lumière réfléchie par les objets illuminés environnants) de sa propre ombre. Il y a aussi une ombre qui tombe - c’est une ombre projetée par un objet sur un autre. L’ombre qui tombe est toujours plus sombre que l’ombre de la sienne. Entre ombre et lumière se trouve une frontière appelée clair-obscur, elle est plus sombre que sa propre ombre.

Clair-obscur. C’est l’un des concepts les plus importants des fondements de la figure après le concept de la tridimensionnalité de l’espace (en outre, ce sont les concepts les plus liés). Le clair-obscur et les reflets d’un objet apparaissent là où la forme change de direction dans l’espace par rapport à la source de lumière. Ce sont les limites de l’espace tridimensionnel, et si vous dessinez un objet tridimensionnel dans l’espace, vous ne pourrez plus vous passer de ces limites. Deux années de formation pratique vont à la formation de la pensée spatiale pour voir ces frontières. Le rôle de telles limites dans la partie constructive de la figure est très important.

Ainsi, l’éclairage est une technique de détection du volume. Construisez les ombres tombantes; Construisez les limites de la lumière et de l’ombre sur des objets tels qu’une boule, un cylindre, un cône (un cube, un prisme hexagonal, une pyramide ont déjà ces limites - elles coïncident avec les faces).