Il s’est avéré que l’un des autoportraits de Van Gogh représentait son frère Théo Automatique traduire

Vincent van Gogh était-il un génie du pinceau impulsif? Comment les peintures ont-elles survécu à l’effet destructeur du temps? Van Gogh a-t-il peint le portrait de son frère, Theo?

Theodore Van Gogh

La recherche de réponses à ces questions devrait commencer par la conviction répandue que Vincent van Gogh (1853-1890) n’a pas créé un seul portrait de Théo, son frère, son confident et son fidèle allié. Cependant, on sait que les frères se ressemblaient beaucoup. Aujourd’hui, le chercheur principal du musée Van Gogh, Louis van Tilborgh, est convaincu que l’un des nombreux autoportraits de Vincent van Gogh est en réalité un portrait de son frère Theo. Cette conclusion repose sur de nombreuses différences distinctes entre l’apparition de Théo et Vincent. Le portrait de Theo, peint en 1887, montre un homme aux joues rasées. La barbe de Théo n’est pas rouge, comme celle de Vincent, mais sa couleur est plus proche de l’ocre. Pour couronner le tout, l’oreille de l’homme dans le portrait a une coquille ronde et régulière, comme celle de Theo, et non celle de Vincent.

Vincent van Gogh (1853-1890), Portrait de Theo van Gogh, 1887.
Le musée Van Gogh, Amsterdam

L’exposition estivale du Musée Van Gogh, Anvers et Paris: Nouvelles perspectives, qui se déroule jusqu’au 18 septembre de cette année, soulève de nombreuses questions intrigantes.

Dès que vous posez une question ou une autre, des réponses risquent de vous surprendre. Des œuvres d’art célèbres peuvent apparaître au spectateur sous un jour totalement nouveau, ce qui permet de garder la vue de l’art frais et sans défense. Et c’est l’une des raisons pour lesquelles le musée Van Gogh examine régulièrement sa collection. L’exposition présente les résultats de travaux épuisants sur près d’une centaine de peintures de Van Gogh des périodes anversoise et parisienne. On sait peu de choses sur cette époque, car Van Gogh a alors cessé d’écrire à son frère Theo. Plus tard, à Paris, les frères ont vécu ensemble pendant deux ans. L’écart de correspondance a toutefois rendu l’étude encore plus intéressante.

54 peintures exposées dans le musée et datant de 1885-1888, révèlent pleinement le puissant talent artistique de Van Gogh. Au cours de cette courte période, l’artiste est passé du réaliste à la palette sombres limitée à un moderniste qui s’exprimait par des coups de pinceau nets et des couleurs vives et fraîches.

Mais Van Gogh était-il un génie impulsif? On sait qu’il s’est assis spontanément pour travailler, sans projets ni préjugés. À l’époque anversoise et parisienne, il utilisa une nouvelle gamme de couleurs vives en tubes. Malheureusement, l’artiste n’a pas pris en compte le fait que certaines peintures seront moins durables que d’autres et se décoloreront et se détérioreront avec le temps. Nous pouvons maintenant restaurer le processus de changement de peinture et comprendre les processus qui peuvent s’y produire aujourd’hui.

L’équipe de recherche du musée a également fait de nouvelles découvertes concernant la datation des œuvres de Van Gogh. Par exemple, l’hypothèse selon laquelle l’image de la chaussure usée d’un travailleur date d’une période précoce à Neuen s’est révélée fausse. Il a été découvert que la peinture pour la peinture avait été faite beaucoup plus tard et appliquée sur une ancienne œuvre représentant le look de Paris. En outre, il a été découvert que le parc, peint par Van Gogh dans le tableau "Le jardin des amoureux", n’était pas aménagé dans le village d’Asnir, mais au cœur de la ville, à Montmartre, à Paris. Et l’oiseau qui volait à côté de l’alouette dans le "champ de blé" s’est avéré être une perdrix…

Les recherches ont été menées par Louis Vann Tilborg et Ella Hendriks (Ella Hendriks). Margriet van Eikema Hommes et Monique Hageman ont contribué à cela. Résultats publiés dans le catalogue "Vincent van Gogh, Peintures 2. Anvers et Paris, 1885-1888", plus de six cents pages.

Références: