"Le ramoneur" de William Blake Automatique traduire

Le poème de William Blake «The Chimney Sweeper» a été publié pour la première fois dans son recueil de poésie «Songs of Innocence» (1789), puis réédité dans le recueil élargi «Songs of Innocence and of Experience» (1794). Ce dernier recueil comprend un autre poème du même titre, qui complète le premier poème et clarifie l’intention de Blake. Tous les poèmes du recueil sont courts et d’une forme trompeusement simple, empruntant et s’appuyant sur les conventions de la poésie pour enfants du XVIIIe siècle, conçue pour leur enseigner des leçons de morale. Cependant, Blake dénonce une telle moralisation comme hypocrite et oppressive. À première vue, «Le ramoneur» peut sembler promouvoir une foi et une obéissance innocentes, mais il s’avère être une critique sournoise de l’exploitation des enfants et de l’utilisation des enseignements chrétiens pour faire taire toute protestation ou rébellion contre une telle exploitation.

Les poèmes de ce recueil appartiennent aux premières œuvres et aux plus connues de Blake. Ils se livrent à une critique sociale subtile tout en épousant l’imagination et la joie naïve comme des valeurs nécessaires mais négligées dans le monde excessivement rationnel des Lumières. Cet accent mis sur l’imagination n’est qu’un trait artistique que Blake a en commun avec les grands poètes romantiques de la génération suivante : William Wordsworth, Samuel Taylor College, Lord Byron, Percy Bysshe Shelley et John Keats. Profondément ancré dans la pensée spirituelle et philosophique du XVIIIe siècle, mais également précurseur de nouveaux développements, Blake est une figure de transition, souvent classée parmi les poètes préromantiques. Néanmoins, il est aussi une voix poétique d’une grande originalité et occupe une place unique dans la tradition de la poésie anglaise. Biographie du poète William Blake est né dans la famille d’un commerçant londonien en 1757. Il n’a eu aucune éducation formelle lorsqu’il était enfant, autre que dans une école de dessin, mais il lisait beaucoup et avidement. Plus tard, il étudia à la Royal Academy of Arts et devint apprenti graveur à l’âge de 14 ans. Il se maria mais n’eut pas d’enfants et gagna sa vie en enseignant le dessin, en illustrant des livres et en gravant les dessins d’autres artistes. Blake a développé sa propre technique de gravure en relief, qu’il a appelée «impression enluminée» et qu’il a utilisée pour illustrer ses propres livres. Il y a des éléments expérimentaux et innovants dans la poésie de Blake et ses arts visuels. Une déclaration célèbre dans l’un de ses derniers livres incarne son non-conformisme et son individualisme : «Je dois créer mon propre système ou être asservi par celui d’un autre homme». Blake était méfiant et critique à l’égard de toutes les formes d’autoritarisme. Il était profondément religieux, mais croyait que les institutions religieuses contemporaines obscurcissaient et trahissaient le radicalisme de l’enseignement du Christ. Bien qu’il ait été baptisé et marié sous les auspices de l’Église officielle d’Angleterre, il était étroitement lié à des dissidents religieux, dont la participation à la vie publique fut limitée jusqu’en 1828. Ses opinions politiques étaient également peu orthodoxes. Il était enthousiasmé par la Révolution française de 1789, mais après qu’elle ait conduit à des violences inutiles, Blake (comme beaucoup d’autres poètes romantiques) s’est davantage concentré sur le pouvoir de la transformation spirituelle individuelle que sur la transformation sociale obtenue par des moyens politiques. Craignant la propagation de la ferveur révolutionnaire en France, le gouvernement britannique a pris des mesures de plus en plus draconiennes pour entraver la dissidence politique, notamment l’interdiction des rassemblements publics, la suspension des lois protégeant la liberté individuelle et la surveillance de ses détracteurs. Blake a été profondément affecté par un incident survenu en 1803, lorsqu’il a affronté un soldat qui pénétrait sur ses terres. À la suite d’une escarmouche, le soldat accusa Blake d’avoir tenu des propos séditieux sur le roi et le pays. Blake a été acquitté au procès, mais cette expérience a approfondi sa méfiance à l’égard des institutions sociales et l’a poussé plus loin dans le monde privé de son imagination et de sa création artistique. L’art et la poésie ultérieurs de Blake sont devenus de plus en plus allusifs et obscurs, voilant ses opinions religieuses, morales et politiques radicales avec un symbolisme complexe et idiosyncrasique. Dans les œuvres de cette période, les soi-disant «livres prophétiques» — dont «Les Quatre Zoas», «Milton» et «Jérusalem», sur lesquels il travailla entre 1800 et 1820 — Blake développa sa propre mythologie, inventant des personnages allégoriques qui incarner des aspects de l’humanité (en particulier les forces opposées de la raison et de l’imagination). Ces textes sont difficiles à lire sans commentaires d’experts. Au cours de ses dernières années, Blake se consacre entièrement aux arts visuels. Au moment de sa mort en 1828, il était peu connu comme artiste et encore moins comme poète ; certains le voyaient comme une sorte de génie fou, qui avait des visions d’anges et était profondément impliqué dans son art. Au cours des décennies suivantes, sa réputation n’a cessé de croître. Il est aujourd’hui reconnu comme l’un des poètes phares de son époque. Blake a été particulièrement populaire parmi d’autres non-conformistes, tels que les poètes américains Beat, et il est désormais considéré à juste titre comme l’un des grands individualistes de la poésie britannique. Texte du poème Quand ma mère est morte, j’étais très jeune, Et mon père m’a vendu alors que ma langue pouvait à peine crier "" pleure! " pleure! " pleure! " pleure! " Alors je ramone vos cheminées et je dors dans la suie. Il y a le petit Tom Dacre, qui a pleuré quand sa tête, courbée comme le dos d’un agneau, a été rasée, alors j’ai dit :