"Fast Break" d’Edward Hirsch Automatique traduire
L’élégie contemporaine «Fast Break» d’Edward Hirsch commémore la vitalité d’un jeune homme et célèbre la poétique émouvante du basket. Le poème transmet la communauté et la connexion réalisées grâce au sport, l’intimité de l’interaction d’équipe et le moment sublime où l’individu est absorbé par la puissance et l’élan du dévouement d’un groupe à un objectif singulier.
À travers dix collections sur cinq décennies, la carrière poétique de Hirsch couvre le tournant de la poésie américaine du XXe siècle, reconnaissant bon nombre de ses mouvements majeurs tout en restant particulière à l’intérêt singulier de Hirsch : la recherche de la révélation et de la grâce humaine. «Fast Break» apparaît dans le deuxième recueil de Hirsch «Wild Gratitude» (1986), lauréat du National Book Critic’s Circle Award 1987. Le poème titre de ce recueil affirme que tous les êtres vivants peuvent «nous apprendre à louer - ronronner / Dans leur propre langue, se couronner dans le feu vivant» («Wild Gratitude»). Dans «Fast Break», Hirsch nous montre le feu vivant qui se manifeste dans un exemple mémorable de perfection - un langage de mouvement qui existe entre les esprits et les corps alignés sur un objectif commun. Biographie du poète La poésie d’Edward Hirsch relate la culture publique américaine à travers des récits artistiques, sociaux et parfois profondément personnels. L’histoire, l’art, les personnages publics et les récits de toutes sortes fournissent le sujet ou le contexte des poèmes de Hirsch. Hirsch a obtenu un doctorat. dans le folklore; l’importance de la tradition dans le comportement humain fonde son travail, qui examine souvent les expressions matérielles de l’émotion humaine. Dès son premier recueil, «Pour les somnambules» (1981), Hirsch s’impose comme un poète de l’émotion humaine et de sa capacité de transcendance, que ce soit dans les creux ou dans les hauteurs extatiques. Sa capacité à habiter des personnages historiques, mythologiques ou ordinaires donne à son travail une qualité magique, frisant parfois la fable. Les œuvres en prose de Hirsch incluent le best-seller de son éloge de 1999, «Comment lire un poème et tomber amoureux de la poésie», qui a apporté un nouvel intérêt et des lecteurs à cette forme d’art. Son intérêt pour l’écriture ekphrastique l’a conduit à éditer le recueil d’essais «Transforming Vision: Writers on Art» (1994) et l’ambitieux «A Poet’s Glossary» de 2014, qui a affiné et redéfini les termes poétiques. Les critiques ont qualifié Hirsch de «poète du chagrin» à plus d’une occasion. Son livre complet «Lay Back the Darkness» (2003) commémore les enfants perdus dans les camps de concentration de Terezin pendant l’Holocauste, en utilisant comme point de départ un groupe de dessins d’enfants des habitants du camp. En 2014, il a publié «Gabriel: A Poem», une élégie terza rima d’un livre pour le fils de Hirsch, dont la lutte contre les troubles du développement s’est terminée tragiquement avec sa mort en 2011. «Gabriel» a relaté à la fois la vie de son fils et la tentative du poète de comprendre et être témoin de l’arc émotionnel de la perte. Le livre plaide en faveur de la nécessité du deuil et du souvenir avant que la guérison puisse être abordée. Parmi les poètes américains, Hirsch plus que quiconque cherche à transformer le personnel en universel, trouvant dans sa propre douleur individuelle la plus profonde une empathie publique encore plus profonde. Ses poèmes traduisent et transfèrent ces émotions à travers des récits reconnaissables, des éléments formels modifiés et un ton clair et conversationnel qui crée à la fois intimité et communauté. Hirsch a enseigné dans des programmes d’écriture créative dans plusieurs écoles avant de devenir président de la Fondation Guggenheim en 2003, où il est toujours en poste. Les prix et distinctions de Hirsch comprennent des bourses de la Fondation Guggenheim, de la Fondation MacArthur et du National Endowment for the Arts. Le Lavan Younger Poets Award, le Rome Prize, le Lila Wallace-Reader’s Digest Writers’ Award, un prix de la Fondation Merrill et d’autres distinctions témoignent de son attrait large et durable. Texte de poème Hirsch, Edward. "Pause rapide". 1985. «Fondation Poésie». Dans «Fast Break», Edward Hirsch commémore un ami en le décrivant dans un moment d’animation absolue, plus vrai que nature. Dans la longue phrase du poème, une série complexe mais intuitive de jeux de basket-ball se déroule, centrée sur un joueur, vraisemblablement Dennis Turner, le sujet de l’épigraphe du poème. Les dates de naissance et de décès dans l’épigraphe indiquent au lecteur que le poème est un hommage à une vie; dans «Fast Break», le récit peut être à la fois un souvenir littéral du défunt et une métaphore de la mort inattendue du sujet. Le poème commence par une représentation du temps figé, un ballon de basket sur le rebord, ne tombant ni ne rebondissant du panier. Un joueur attrape le rebond, puis passe rapidement le ballon d’avant en arrière aux autres joueurs tout en se déplaçant sur le terrain. Après avoir simulé un défenseur, le joueur emmène le ballon dans le panier. Il réussit le coup, mais dans le processus, il perd pied et tombe. Cette fin abrupte et disgracieuse d’une séquence de grâce surnaturelle est une métaphore de la façon dont la vie du sujet a été écourtée : Au sommet de la vitalité et de la perfection, la figure principale du poème descend jusqu’au sol. L’orateur du poème reconnaît l’amour du basketteur pour le jeu, passant au passé pour faire comprendre au lecteur que la chute au sol dans le récit représente la mort de l’homme. Le poème se termine en décrivant l’homme témoin de l’achèvement de son objectif malgré sa chute, alors que le ballon de basket s’enfonce dans le cerceau. Déverrouillez ce guide d’étude !
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