"Tout est bien qui finit bien" Résumé de William Shakespeare Automatique traduire

La tragi-comédie All’s Well That Ends Well de William Shakespeare a été écrite entre 1595 et 1603, avec la première représentation enregistrée le 8 novembre 1623. Le fait que la représentation suivante n’ait été enregistrée qu’en 1741 donne une idée de sa popularité dans le canon shakespearien. Le manque de reconnaissance publique de la pièce pourrait bien être dû au mécontentement de l’auteur lui-même : la version finale était presque certainement le résultat de révisions approfondies d’une première ébauche.

Shakespeare s’est inspiré du Décaméron de Boccace pour son intrigue à travers sa traduction du Palais des plaisirs de William Painter. Cependant, c’est l’intrigue secondaire de Falstaff, un soldat en formation dont le courage ne se révèle que par les mots qui sortent de sa bouche, qui a le plus captivé l’imagination des producteurs tout au long de l’histoire. Pendant la majeure partie de son existence, "Tout est bien qui finit bien" a été interprété dans une version fortement éditée qui a mis cette intrigue secondaire au premier plan. Les téléspectateurs d’aujourd’hui trouveraient probablement un tel changement peu agréable. Alors que Parol (Parolles) a certainement un lien psychique avec le grand Falstaff, ses lâches démonstrations de bravade n’ont rien à voir avec l’esprit du héros plus âgé. En conséquence, le mot de passe est aussi répugnant que Falstaff lui-même le serait,

Bien que tout soit bien qui finit bien ait longtemps été qualifié de comédie par William Shakespeare, depuis que Frederick S. Boas a inventé le terme en 1896, il est généralement identifié comme l’une des «pièces problématiques». Avec «Mesure pour mesure», «Le Marchand de Venise », «Timon d’Athènes», «Troilus et Cressida» et «Le Conte d’hiver», ce sont des pièces qui se trouvent dans un état particulier de limbes entre tragédie, comédie et histoire., dans lequel ils n’appartiennent pleinement à aucun de ces genres, mais peuvent s’immiscer profondément dans les conventions de l’un ou de tous.

Terrain

La pièce commence à la cour de la comtesse, où le fils de la comtesse, Bertram, s’apprête à partir pour la cour du roi. La santé du roi inquiète le pays, et beaucoup pensent qu’il mourra bientôt. La mort imminente du roi provoque des discussions sur la mort d’autres personnages, à savoir le mari de la comtesse et le père de la pupille de la comtesse, Helena.

Helena est amoureuse de Bertram, mais comme ils sont issus de milieux sociaux différents, elle sait qu’une relation entre eux est presque impossible. Quand Helena apprend que Bertram part pour le tribunal, elle élabore un plan pour la rapprocher de lui.

La comtesse apprend également l’amour d’Helena et Helena avoue qu’elle a des sentiments pour le fils de la comtesse. Elena dit également à sa maîtresse qu’elle va aussi aller au tribunal et essayer de devenir médecin afin de mettre en pratique ce que son père lui a appris. Bien que la comtesse exprime sa confiance qu’elle ne sera pas facilement acceptée à la cour, elle donne sa bénédiction à Elena et l’envoie à la cour.

Certains nobles se préparent à partir en guerre en Italie, tandis que le roi reste à la cour pour des raisons de santé. Parmi les nobles se trouve Bertram, qui reste également à la cour, affirmant que le roi lui avait ordonné de rester.

Helena arrive également, prétendant avoir un remède contre la maladie du roi. Le roi hésite à la laisser lui donner le médicament, mais Elena le convainc que même si cela ne fonctionne pas, cela ne fera aucun mal. Elena est prête à miser sa vie sur le fait que le médicament fonctionnera, et en retour, elle demande au roi de lui permettre d’épouser qui elle veut. La médecine fonctionne et le roi lui prépare un choix de plusieurs nobles de la cour. Helena choisit Bertram, mais il refuse de l’épouser, affirmant que sa faible naissance fait d’elle une épouse inadaptée. Le roi est choqué que Bertram parle d’Helen de cette manière et lui dit que s’il n’épouse pas Helen, il le dépouillera de ses titres.

Bertram accepte d’épouser Helena, mais déclare que le mariage ne sera pas consommé, qu’il ira à la guerre et enverra sa nouvelle épouse à sa mère. Bertram rompt avec Elena et se rend sur le champ de bataille, accompagné uniquement de Parol.

Helena retourne chez sa belle-mère et là, elle reçoit une lettre de son mari, dans laquelle il l’informe que lorsqu’elle tombera enceinte de son enfant et recevra sa bague, il rentrera chez lui. Réalisant qu’il n’y a aucun moyen pour elle d’y parvenir, Helena décide de quitter le château de la comtesse, sachant que Bertram ne reviendra pas chez lui avant son départ. Par conséquent, elle écrit une lettre à la comtesse, dans laquelle elle annonce qu’elle commence un pèlerinage au monastère.

Au troisième acte, Helena arrive à Florence, et Bertram s’y trouve également. Helena commence à parler à plusieurs femmes qui connaissent Bertram et apprend que son mari a tenté de convaincre une jeune fille, Diana, d’avoir des relations sexuelles avec lui. Cependant, Diana a résisté à sa persuasion et une femme âgée qui se faisait appeler la Veuve lui conseille de continuer dans le même esprit.

Elena révèle sa vraie nature et convainc la veuve de l’aider à récupérer son mari. Ensemble, ils prévoient d’utiliser Diana pour séduire Bertram et le convaincre de lui offrir sa bague en gage d’amour. Puis Diana emmènera Bertram dans sa chambre et échangera avec Elena qui les attendra. Elena prendra la place de Diana, et elle et son mari se marieront.

Pendant ce temps, Parol persuade d’autres soldats d’aller essayer de récupérer le tambour perdu sur le champ de bataille. La perte du tambour signifiait que l’armée était déshonorée, mais le rendre signifierait entrer dans un territoire dangereux. Aveuglé par sa propre bêtise, Parol se vante de trouver le tambour lui-même. Cependant, les autres soldats prévoient de le démasquer et élaborent un plan astucieux pour le capturer afin de lui faire croire qu’il a été capturé par l’ennemi. Devant ses supérieurs, Parol craque sous la pression et révèle tous les secrets qu’il connaît sur l’armée.

Pendant ce temps, Bertram reçoit une lettre de sa mère l’informant qu’Helena est décédée. La guerre se termine également, et l’armée rentre à Paris, à la cour. Helena, Diana et la veuve suivent également l’armée, déterminées à découvrir la vérité sur le véritable caractère de Bertram.

Une fois que l’armée atteint le tribunal, Elena se révèle, révèle la bague que son mari a donnée à Diana et informe son mari qu’elle est enceinte de son enfant. Pris dans une nouvelle situation, Bertram est obligé d’accepter que sa femme a gagné et accepte de vivre avec elle en tant que mari et de l’aimer pour le reste de sa vie.

Liste des personnages

Hélène

Une des "femmes fortes" habilement esquissée par Shakespeare, la fille du célèbre médecin Gérard de Narbon. Lorsque le roi tombe sous le charme d’une maladie en phase terminale, Helena propose un plan pour utiliser la recette que son père a laissée derrière lui pour prouver que l’affirmation selon laquelle le roi n’est plus malade est fausse. Bien sûr, son motif principal est de poursuivre son bien-aimé Bertram, qui l’a quittée pour être présente à la cour après l’annonce de la maladie de Sa Majesté. La tension romantique de l’intrigue est en grande partie due au fait que si presque tout le monde est conquis par sa manière victorieuse, Bertram reste illogique.

Bertram

Bien sûr, chaque époque suit ses propres lois logiques concernant l’adéquation d’un partenaire, et peut-être que l’attitude détachée de Bertram face à l’admiration générale pour Helena n’est pas tant un cas de manque de logique, mais un exemple de l’absence d’un noyau romantique. Helena est peut-être forte, déterminée et charismatique, mais c’est aussi une roturière qui peut offrir à un courtisan ambitieux peu d’opportunités d’avancer dans la richesse ou le statut.

Le caractère douteux du rôle de Bertram comme digne de l’amour d’une femme comme Elena est exacerbé par le fait qu’il est non seulement le dernier à reconnaître la noblesse d’Elena cachée sous son statut de roturière, mais aussi le dernier à admettre que son meilleur ami Parol est un menteur aux proportions impressionnantes.

Bertram est généralement reconnu comme l’un des personnages comiques les plus imparfaits de Shakespeare, mais il est généralement racheté à la fin de la pièce car il est complètement plein de remords.

Comtesse de Roussillon

Autrement connue sous le nom de mère de Bertram, la comtesse est le type de femme qui, de tous les droits, aurait dû investir dans son fils la capacité de reconnaître un grand caractère. Comment un gars avec une mère comme ça pourrait être si aveugle aux valeurs d’une femme comme Elena est l’une des erreurs les plus notables de la pièce. A la miséricorde dont fait preuve la comtesse envers son fils, s’ajoute le fait qu’elle est presque également dévouée à Elena et travaille en tandem avec une jeune femme pour que la romance finisse par avoir lieu.

Mot de passe

Parmi les nombreuses choses qui manquent à cette pièce et qui l’ont empêchée d’entrer dans le peloton de tête des plus grandes réalisations de Shakespeare, il y a un méchant pleinement réalisé. Le plus proche de cela est le lâche fanfaron Soldier Parol, et bien qu’il soit certainement odieux, il n’a pas la force de caractère ou la profondeur d’esprit pour être un méchant mémorable de niveau 2. Pourtant, comme une sauterelle parmi les fourmis mâles, il s’est autrefois démarqué si fortement qu’un montage intelligent a mis son intrigue secondaire au premier plan et a privé Elena de sa place en tant que véritable protagoniste de la pièce.

Roi de France

Ce roi de France n’est pas l’un des derniers de la famille Louis. Il est vieux et infirme, et on pense qu’il est condamné à mort à la suite d’une maladie incurable. Quand Elena arrive avec la recette de son père qui l’empêche vraiment de frapper à la porte de la mort, il se montre gentil et sage, la reconnaissant comme l’égale de n’importe quel homme du royaume et la récompensant pour les qualités qui ont permis de lui sauver la vie.

Lafeu

Conseiller du roi et ami proche de la comtesse, Lord Lafeu tente de sauver la face de Bertram après son rejet sans ménagement de la nouvelle favorite du roi, Helena. Plus par sentiments d’amitié pour la mère de Bertram que par ambition personnelle, il tente d’arranger un mariage entre sa propre fille et Bertram afin d’adoucir l’indignation du roi envers le jeune homme.

Les frères Dumain

Les frères Dumain sont des soldats qui tentent de toutes leurs forces de convaincre Bertram de la véritable nature du Mot de passe. Cette intrigue secondaire comique, impliquant le vol de Parol et la mission héroïque en plaisantant du fanfaron de récupérer le tambour régimentaire, soulignée par deux frères parlant une fausse langue étrangère, a tellement séduit de nombreux premiers publics qu’elle est devenue centrale dans la version éditée qui était généralement préparée. pour la fabrication.

Diana Capile

La charmante fille d’une veuve qui trouve son propre mari riche grâce à l’abondance de vertu et de piété nécessaire pour reconnaître Elena comme une compagne de voyage dans un monde de forte moralité. Sa décision d’aider Elena à vaincre Bertram finit par provoquer une nouvelle démonstration de la nature sage et généreuse du roi, ce qui la récompense pour sa franchise.

Les sujets

Le cœur veut ce qu’il veut

Elena est l’une des héroïnes les plus séduisantes de Shakespeare. Elle est forte, résolue, loyale, intelligente et même tranquillement ambitieuse, ne sombrant jamais un instant dans l’abîme du vice, qui est Lady Macbeth. Son seul inconvénient est un manque de prudence très spécifique.

Presque tout le monde se posera une seule question : que diable voit Helena à Bertram? Si cette question n’avait pas été posée par des centaines de millions de femmes à travers l’histoire des hommes à qui elles ont donné leur cœur, "Tout est bien qui finit bien" pourrait sembler complètement absurde. Au lieu de cela, la pièce semble répondre à sa question sans réponse la plus poignante avec la simple hypothèse que vous ne pouvez pas dire le cœur.

virage entre les sexes

Les comédies de Shakespeare traitaient des questions transgenres bien avant que ce ne soit à la mode. Dans la plupart des cas, cependant, le changement des rôles de genre s’accompagne de travestissement. Il n’y a pas de travestissement dans Tout est bien qui finit bien, et les conventions et attentes de genre sont donc traitées strictement d’un point de vue sociologique.

Helena est dotée de toutes les qualités les plus belles et les plus nobles traditionnellement inhérentes aux hommes. Helena brise également les conventions de genre en devenant un harceleur dans les relations amoureuses, tandis que Bertram, un soldat de la cour, est un harceleur. La perversion de genre est si complète que le harcèlement d’Helena n’est pas habillé en forme de folie, comme si elle était un harceleur incapable de surmonter ses émotions ; sa poursuite de Bertram est intellectuellement chargée de logique et d’ambition rusée. D’autre part, Bertram présente de nombreuses explosions émotionnelles hystériques que l’on voit couramment chez les femmes persécutées.

L’amour est un champ de bataille

La poursuite de Bertram par Helena est présentée comme une manœuvre militaire stratégiquement planifiée, qui met l’accent sur son aspect genré en comparant la poursuite masculine traditionnelle comme un cas de défense et de résistance ennemies lentement détruites. En effet, tout au long de la pièce, on retrouve l’usage libre d’un langage métaphorique dans lequel courtiser un amant est comparé au siège d’une forteresse. Lorsque les soldats rentrent chez eux après avoir célébré une victoire au combat, ils sont généralement récompensés par le roi, alors que dans ce cas, Helena et Diana reçoivent une récompense du roi sous la forme, en fait, de donner le choix de n’importe quel homme comme mari.

La pièce est régulièrement citée comme "ennuyeuse" ou "troublée", se différenciant des comédies antérieures plus énergiques par des personnages blessants et des relations humaines complexes poignantes, le tout aboutissant à une "fin heureuse" qui n’est pas répétitive. Dans une certaine mesure, ces réactions sont erronées. Les personnages dans leur ensemble forment une collection remarquable, reconnue soit par la perspicacité de l’expérience (souverain de France, Lafeu, dame royale) soit par une justice de principe et de grands objectifs (Diana, maître en chef et deuxième souverain Dumaine). La principale figure vraiment antipathique de la distribution de soutien est Parol, qui n’est pas tant un scélérat qu’une personne sans humour. La fin, bien qu’inacceptable pour nos sens, semble satisfaire les personnages, et la pièce est loin d’être une catastrophe.

En tout cas, il y a des thèmes désagréables parmi le drame comique. En particulier, le malheur de la décadence et de la maturité plane vigoureusement sur les personnages les plus établis, dont aucun ne semble avoir beaucoup plus à vivre. Pendant ce temps, pour une pièce manifestement préoccupée par la sentimentalité, "All Bachelors Are Good" a une vision brutalement critique de l’amour sexuel. Nous nous attendons à une bêtise brute de la part de personnages comme The Comedian, qui existe pour apporter un élément sale et frivole, et des opposants comme Parol, mais même la sentimentaliste Elena aime parler de sexe et a tendance à accorder une faible valeur au comportement sexuel masculin. Ce point de vue est défendu dans la pièce comme une double donne focale fructueuse, un changement de chambre qui permet à Helena d’être visiblement enceinte de son fiancé, Bertram,

Tout aussi importantes dans l’examen de l’effet bouleversant d’une pièce sur un public/groupe de publics sont les réalités d’un «sentiment» central, si nous pouvons l’appeler ainsi. Les publics shakespeariens doivent admettre que les dames extraordinaires choisissent des hommes qui ne sont pas dignes d’elles (Portia et le chercheur de fortune Bassanio dans Le Marchand de Venise ; le saint et insouciant Claudio dans Beaucoup de bruit pour rien et bien d’autres), mais c’est très difficile adapter à un tel vil un chef sentimental, comme Bertram, qui abandonne Helena, tente de séduire une innocente et se repent simplement dans la dernière scène de la pièce. On pourrait supposer qu’il pourrait d’une manière ou d’une autre être sauvé et s’attendre à s’améliorer dans son mariage, mais la pièce ne nous donne que quelques indices à ce sujet, préférant se concentrer sur ses lacunes manifestes.

Dans le même temps, la créatrice Helena, chérie de tous (sauf Bertram), joue un rôle beaucoup plus attrayant. Quoi qu’il en soit, sa recherche acharnée d’un homme manifestement indigne d’elle a un effet choquant, réduisant son attrait au fur et à mesure que la pièce progresse. Rien ne s’oppose à Elena lorsqu’elle est déterminée à poursuivre l’homme qu’elle aime, et bien que nous puissions la respecter lorsqu’elle montre triomphalement à Bertram comment il a été trompé, nous ne l’aimons plus autant qu’avant… Et notre appréciation de son bon goût après l’avoir vue chasser un scélérat pendant si longtemps disparaît. La dernière scène nous oblige à louer le triomphe de l’adoration - mais il s’avère qu’il ne s’agit pas tant d’une fin de conte de fées que d’un drame sceptique, presque négatif, dans lequel la véritable romance s’efface en arrière-plan,