Pliage de papier origami: histoire, types, origamistes Automatique traduire

Qu’est-ce que l’origami?

Dans l’art visuel, le terme japonais " Origami " (des mots "ori" signifiant "pliage" et "kami" signifiant "papier") désigne le Art japonais de plier des objets en papier sans couper, coller, coller ou marquer. Le but de l’origamiste est de transformer une feuille de papier plate en un modèle fini en utilisant des techniques de pliage et de sculpture. L’une des formes d’origami les plus connues est l’ orizuru (des mots "ori" signifiant "plié" et "tsuru" signifiant "grue"), ou grue en papier. Il représente l’oiseau japonais de la grue à couronne rouge qui est vénéré dans la culture japonaise. L’école du pliage de papier qui permet des coupes dans le papier est connue au Japon sous le nom de kirigami (des mots "kiru" signifiant "couper" et "kami" signifiant "papier"). L’origami est la forme de pliage du papier la plus connue, mais pas nécessairement la plus ancienne. Art traditionnel chinois a des racines encore plus anciennes que l’art japonais, et la tradition chinoise du pliage du papier, appelée " zhezhi ", peut en être la forme originale. Si oui, il rejoint une longue liste de spécialistes artisanat et exquis art décoratif qui est apparu pour la première fois en Chine et au Japon, notamment Laque chinoise (4 500 AEC), sculpture de jade (4900 AEC), sculpture en bronze comme le Sanxingdui Bronzes (1200 BCE), sculpture en terre cuite comme le Armée de terre cuite chinoise (220 AEC), Porcelaine chinoise (c.600 CE), et Gravures sur bois Ukiyo-e (c.1670).

NOTE: Pour plus d’articles sur les arts et l’artisanat de l’Asie, voir: Art asiatique (à partir de 38 000 AEC).

Quand est-ce que l’origami (pliage de papier) a commencé?

L’histoire du pliage du papier est très trouble et il n’existe aucun consensus sur le moment ou le lieu où il a été pratiqué. Certains historiens de l’art pensent que l’origami a été inventé par les Japonais vers l’an 1000 de notre ère, alors qu’il existe des preuves documentées de la pratique de l’origami japonais traditionnel depuis la période Edo (1603-1867). Cependant, d’autres considèrent ses origines comme étant Art chinois notamment parce que le papier lui-même aurait été inventé pour la première fois en Chine, à l’ère de Art de la dynastie Han, 206 AEC – 220 CE. En outre, certaines cérémonies traditionnelles en Chine (et au Japon) comprenaient la combustion du papier plié – une pratique établie au cours de la Dynastie de la chanson (905-1125) en Chine et la période de Heian (794-1185) au Japon. (Les papillons en origami, par exemple, étaient utilisés dans les mariages shinto pour représenter la mariée et le marié.) Ainsi, une forme limitée de pliage de papier cérémonial semble avoir pris racine à cette époque, ce qui pourrait avoir été un précurseur de l’origami ou du zhezhi. (Voir également: Chronologie de l’art chinois 18.000 avant notre ère – présent.)

L’origami est également apparu ailleurs en Asie de l’Est. Le pliage de papier est également bien connu pour Art coréen, par exemple, et dans les écoles coréennes. Connu sous le nom de Jong-i Jeobgi , il fait partie intégrante de la culture coréenne. Enfin, d’autres historiens pensent que le pliage de papier est né de la technique du pliage de tissus (plis de vêtements, pliage de serviettes) et que, par conséquent, il est possible que cela ait commencé en Europe plutôt qu’en Asie. Les détails restent incertains. Tout ce que nous savons, c’est qu’il n’existe aucune preuve tangible de l’existence de l’origami avant 1600.

Origami au Japon

Une raison pour laquelle certains critiques d’art Selon le Japon, source originale de l’origami, dès 1680, les écrits du romancier et poète Ihara Saikaku suggèrent que le pliage du papier était déjà pleinement intégré à la culture japonaise. En effet, l’un des plus anciens manuels d’instructions sur la façon de plier le papier était Hiden Senbazuru Orikata (Le secret de la pliage de 1000 grues) (1797) de l’expert japonais Akisato Rito (1780-1814), qui écrivit plusieurs autres manuels d’instruction sur origami, tout en produisant un grand nombre de figurines en papier, belles et complexes. Par la suite, plusieurs autres maîtres origamistes ont émergé, tels que Akira Yoshizawa (1911-2005) et Kosho Uchiyama (1912-98), tous deux révérés par beaucoup plus grands artistes de leur temps, dont le travail a inspiré une renaissance de la forme d’art. Akira Yoshizawa était responsable de plusieurs innovations importantes, notamment la technique de pliage humide , ainsi que du système de création de diagrammes Yoshizawa – Randlett . Parmi les autres dossiers principaux japonais figurent Fumiaki Kawahata, Jun Maekawa, Meguro Toshiyuki et Issei Yoshino. La Japan Origami Academic Society est un organisme particulièrement prestigieux dans le domaine du pliage du papier.

SAVIEZ-VOUS QUE?
Origami esthétique varier considérablement. Au Japon, par exemple, les origamistes préfèrent créer des exemples de créatures vivantes, comme un oiseau-grue ou une jolie fleur en papier, mais les chemises en papier chinois préfèrent créer des objets inanimés, tels que des bateaux ou des petits plats.

Pliage de papier en Allemagne

Parallèlement à la tradition orientale de l’origami, le pliage du papier en motifs décoratifs a également été défendu par l’expert en éducation allemand Friedrich Froebel (1782–1852), qui l’a introduit dans le mouvement des jardins d’enfants qu’il a fondé au 19ème siècle. Il est notamment associé à trois techniques de pliage de papier spécifiques: les Folds of Life (plis simples pour débutants); les Folds of Truth (qui aident à enseigner les principes de base de la géométrie); et les plis de la beauté (plis plus complexes utilisant des carrés, des hexagones et des octogones). Ces plis ont été introduits pour la première fois dans les écoles japonaises vers 1880, ce qui a coïncidé avec l’apparition du terme "origami" pour décrire le pliage de papier au Japon. Le pliage de papier allemand s’est poursuivi dans la première école Waldorf créée à Stuttgart (1919) par Rudolf Steiner (1861-1925), qui prônait divers types de l’artisanat. Il a également été pratiqué à la renommée École de design Bauhaus (1919-1933), où il était utilisé comme moyen d’enseigner architecture et formes de conception, notamment de l’artiste abstrait Josef Albers (1888-1976).

Le pliage de papier s’est également développé en Espagne et en Amérique du Sud. L’écrivain et philosophe espagnol Miguel de Unamuno (1864-1936) était un célèbre porte-documents qui avait fait beaucoup pour défendre et populariser cet artisanat. Le pliage de papier s’est également étendu à l’Amérique du Sud, notamment à l’Argentine, où Vicente Solorzano Sagredo (1883-1970) était un maître -iste et l’auteur des principaux ouvrages espagnols sur le pliage.

Pliage de papier en Amérique

Aux États-Unis, l’art de l’origami n’a pas été introduit correctement avant les années 1950, lorsque l’origamiste Lillian Oppenheimer (1898-1992) et l’animateur pour enfants Shari Lewis l’ont popularisé à la télévision. Plus tard, dans les années 60 et au début des années 70, les chemises américaines Fred Rohm et Neal Elias développèrent une gamme d’objets en papier d’une complexité sans précédent. Au cours des années 80, ils ont été rejoints par des artistes en origami tels que Robert Lang et John Montroll. Au début des années 90, Lang a créé deux programmes informatiques ) TreeMaker et ReferenceFinder) pour aider au pliage précis des modèles. Parmi les autres programmes, citons TreeMaker et Oripa. Voir également: Art informatique.

Techniques de pliage

Les livres en origami commencent généralement par un aperçu des techniques de base en origami . Ceci comporte des diagrammes de plis de base comprenant: plis de vallée et de montagne, plis inversés, plis de courge, plis et éviers. Il existe également un certain nombre de " bases " standard, qui peuvent être utilisées pour créer une large gamme de modèles, tels que la base carrée, la base pour oiseaux, la base pour poissons et la base pour grenouilles.

Papier Origami

Pratiquement n’importe quel type de papier plat peut être utilisé en origami; la seule exigence est qu’il doit tenir un pli / pli. Le papier origami spécialisé est vendu en carrés préemballés de différentes tailles (1 à 10 pouces ou plus). D’habitude, un côté est coloré, l’autre est blanc. Le papier d’origami est généralement légèrement plus léger que le papier de copie. Par contre, un papier plus épais est nécessaire pour le pliage humide. Le papier-monnaie (de divers pays) est également utilisé par les origamistes.

Le papier origami japonais traditionnel, connu sous le nom de " Washi ", est fabriqué à partir d’écorce de gampi, d’arbuste de mitsumata ou de mûrier à papier, mais peut également être fabriqué à partir de bambou ou de chanvre. Plus résistant que le papier ordinaire à base de pâte de bois, il est utilisé dans plusieurs autres arts traditionnels, notamment calligraphie. Les autres types de papiers spéciaux, tels que le unryu, le lokta, le gampi, le kozo, le saa et l’abaca, sont également extrêmement puissants.

NOTE: Les puristes pensent qu’aucun outil ou instrument ne devrait être utilisé lors du pliage. Cela dit, certains outils peuvent s’avérer extrêmement utiles lors de la création de modèles plus complexes. Un dossier en os, par exemple, facilite la création de plis nets dans le papier, tandis que les trombones peuvent servir de doigts supplémentaires et que la pince à épiler peut aider à créer de petits plis. Les pulvérisations sont également utiles pour pulvériser les objets finis afin de les aider à conserver leur forme.

Types d’origami

Les modèles en origami incluent non seulement des objets de nature morte, mais également des objets en mouvement. Ce type d "Action Origami" inclut les modèles qui volent ou, une fois l’opération terminée, utilise l’énergie cinétique des mains d’une personne pour déplacer un autre volet ou une autre branche: voir aussi Art cinétique.

Origami Modulaire
Cela implique la fixation d’un certain nombre de pièces afin de former un modèle complet. Généralement, les pièces individuelles sont simples mais l’assemblage final peut être assez complexe. Le pliage de papier chinois est caractérisé par un style connu sous le nom de "pliage doré" dans lequel un grand nombre de pièces individuelles sont combinées pour former des modèles élaborés.

Pliage humide
Il s’agit d’une technique sculpturale utilisée pour créer des modèles avec des courbes douces (par exemple, des modèles animaux) plutôt que des plis géométriques et des surfaces planes. Le papier est d’abord humidifié pour lui permettre d’être moulé plus facilement, et le modèle fini conserve sa forme lorsqu’il sèche. Un adhésif appelé "taille" est souvent appliqué sur le papier pour faciliter la modélisation. La taille est douce et flexible lorsqu’elle est humide, mais nette et dure lorsqu’elle est sèche.

Purami Origami
Développée à l’origine par l’origamiste britannique John Smith dans les années 1970, cette branche d’origami ne permet d’utiliser que les plis de montagne / vallée lors de la création d’un modèle.

Tessellations en Origami
Un pavage est formé lorsque des formes sont disposées côte à côte pour créer un motif sans espace ni chevauchement entre elles. (Les tessellations en origami ne sont pas constituées de morceaux de papier séparés disposés côte à côte, mais consistent en une seule feuille de papier pliée de sorte à présenter un motif en mosaïque. Shuzo Fujimoto, Ron Resch, Chris Palmer, Robert Lang et Alex Bateman figurent parmi les pionniers et les concepteurs de mosaïques en origami.

Architecture d’origine
Cette branche implique la création de modèles architecturaux tridimensionnels, en utilisant du papier découpé, généralement du carton fin. Bien que visuellement similaire aux "pop-ups", l’architecture origamique est normalement découpée dans une seule feuille de papier, alors que la plupart des pop-ups en utilisent deux ou plus. Parmi les principaux interprètes figurent Keiko Nakazawa, Takaaki Kihara, Maria Garrido, Giovanni Russo et Ingrid Siliakus.

Des expositions d’origami peuvent être vues de temps en temps dans plusieurs des pays du monde. meilleurs musées d’art et dans certains des meilleures galeries d’art contemporain.

Principaux Origamistes

Voici une courte sélection des principaux dossiers papier. énumérés dans l’ordre chronologique.

Akira Yoshizawa (1911-2005)
Un origamiste japonais, considéré comme le "grand maître de l’origami", aurait élevé l’origami d’un art à un art vivant. Fait plus de 50 000 modèles et écrit 18 livres sur Origami.

Ligia Montoya (1920-1967)
Artiste argentin novateur en pliage de papier, spécialisé dans la conception d’oiseaux, de fleurs et d’insectes, qui a joué un rôle déterminant dans l’établissement du pliage du papier en tant que discipline internationale.

Florence Maria Temko (1921-2009)
Un pionnier dans la promotion de l’origami en Amérique. A écrit 55 livres sur les métiers du papier et d’autres types de art folklorique.

Humiaki Huzita (1924-2005)
Mathématicien et origami italo-italien, plus connu pour avoir formulé les six premiers principes de Huzita – Hatori décrivant les mathématiques du pliage du papier afin de résoudre des problèmes de construction géométriques.

Samuel L Randlett (b.1930)
Origamist qui a co-développé (avec Robert Harbin) le système de diagramme moderne expliquant comment plier du papier, tel que présenté initialement par Akira Yoshizawa. Dans leur livre "Art of Origami" (1961), Randlett et Harbin développèrent l’œuvre originale de Yoshizawa, créant ce que l’on appelle désormais le système Yoshizawa-Randlett, qui a depuis été utilisé par des classeurs papier à travers le monde.

Kunihiko Kasahara (b.1941)
Origamist, spécialiste des animaux simples et élégants et des conceptions modulaires comme les polyèdres, explore également les mathématiques et la géométrie de l’origami.

Makoto Yamaguchi (b.1944)
Président de Origami House, une vitrine des modèles d’origami qu’il a lancée en 1989. Très impliqué dans les organisations de pliage du papier au Japon et dans le monde: président de la JOAS (Société japonaise d’origami); Membre du conseil d’administration de NOA (Nippon Origami Association); membre à vie d’Origami USA; et un membre de British Origami Society.

Toshikazu Kawasaki (b.1955)
Pochette et théoricien japonais connu sous le pseudonyme "Le père de la rose en origami", célèbre pour ses modèles géométriques innovants, notamment sa série de "roses" symétriques, basée sur une série de plis vrillés qui permettent aux pétales de s’enrouler du centre de la fleur.

Eric Joisel (1956-2010)
Origami français et spécialiste de la méthode du pliage humide. Mieux connu pour ses œuvres figuratives créées sans adhésif ni ciseaux.

Peter Engel (1959)
Théoricien américain en origami, graphiste et architecte. Auteur de plusieurs livres sur l’origami, dont "Origami de Angelfish au Zen".

Robert J. Lang (b.1961)
Physicien américain et l’un des plus grands experts en origami au monde, reconnu pour ses conceptions complexes et élégantes, notamment d’animaux et d’insectes. Expert en mathématiques de l’origami, il a réalisé d’importants progrès dans l’application de l’origami aux problèmes d’ingénierie. Récemment, il a séduit le monde de l’origami lorsqu’il a créé une horloge à coucou en papier plié, ce qui a pris 3 mois de conception et 6 heures de pliage.

Satoshi Kamiya (b.1981)
L’un des plus jeunes maîtres en origami au monde. Son dessin le plus célèbre est Ryujin 3.5, un dragon complexe avec palpeurs, griffes et cornes, qui nécessite environ 275 étapes et jusqu’à 4 semaines pour se plier correctement.