Pliage de papier origami:
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Dans les beaux-arts, le terme japonais « origami» (des mots «ori», qui signifie «plier», et «kami», qui signifie «papier») décrit l’art japonais de plier des objets en papier sans les découper, les coller, les coller ou les étiqueter. L’objectif de l’origamiste est de transformer un morceau de papier plat en un modèle fini en utilisant des techniques de pliage et de modelage.

L’une des figures d’origami les plus célèbres est le orizuru (des mots «ori», qui signifie «plié», et «tsuru», qui signifie «grue»), ou grue en papier. Il représente un oiseau vénéré dans la culture japonaise, la grue rouge du Japon. Une école de pliage de papier qui autorise les découpes sur le papier est connue au Japon sous le nom de kirigami (des mots «kiru», qui signifie «découpe», et «kami», qui signifie «papier»).

L’origami est la forme la plus connue de pliage de papier, mais pas nécessairement la plus ancienne. L’art traditionnel chinois a des racines encore plus anciennes que le japonais, et la tradition chinoise de pliage de papier connue sous le nom de « zhezhi» pourrait en être la forme originelle. Si c’est le cas, elle s’ajoute à une longue liste de métiers spécialisés et d’arts décoratifs raffinés qui sont apparus en Chine et au Japon, notamment la laque chinoise (4 500 av. J.-C.), la sculpture de jade (4 900. BC), les sculptures en bronze telles que les bronzes de Sanxingdui (1200 BC), les sculptures en terre cuite telles que l’armée chinoise en terre cuite (220 BC), la porcelaine chinoise (c. 600 AD), et les gravures sur bois Ukiyo-e (c. 1670).

Pour d’autres articles sur les arts et l’artisanat d’Asie, voir Art asiatique (à partir de 38 000 av. J.-C.).

Quelle est l’origine de l’origami (pliage de papier)?

L’histoire du pliage du papier est très vague et il n’y a pas de consensus sur la date et le lieu où il a été utilisé pour la première fois. Certains historiens de l’art pensent que l’origami a été inventé par les Japonais vers l’an 1000, et il est prouvé que l’origami japonais traditionnel est pratiqué depuis la période Edo (1603-1867). Cependant, d’autres pensent que ses origines se trouvent dans l’art chinois, notamment parce que le papier lui-même aurait été inventé pour la première fois en Chine, pendant l’art de la dynastie Han, 206 avant J.-C.. - 220 DE NOTRE ÈRE. En outre, certaines cérémonies traditionnelles en Chine (et au Japon) comprenaient la combustion de papier plié, une pratique qui s’est développée au cours de la dynastie Song (905-1125 CE) en Chine et de la période Heian (794-1185) au Japon. (Les papillons en origami, par exemple, étaient utilisés lors des mariages shintoïstes pour représenter les mariés). Il semble donc qu’une forme limitée de pliage cérémoniel du papier soit apparue à cette époque et qu’elle ait pu être un précurseur de l’origami ou du jeji. (Voir aussi : Chronologie de l’art chinois 18 000 av. - J.-C.).

L’origami est également apparu dans d’autres régions d’Asie de l’Est. Le pliage du papier est également bien connu dans l’art coréen, par exemple, et dans les écoles coréennes. Connu sous le nom de Chon-i joobgi, il constitue un élément important de la culture coréenne. Enfin, d’autres historiens pensent que le pliage de papier s’est développé à partir de l’artisanat du pliage de tissu (plisser des vêtements, plier des serviettes), et qu’il pourrait donc avoir commencé en Europe plutôt qu’en Asie. Les détails restent flous. Tout ce que nous savons avec certitude, c’est qu’il n’existe aucune preuve tangible de l’existence de l’origami avant 1600.

L’origami au Japon

L’une des raisons pour lesquelles certains historiens de l’art sont enclins à croire que l’origine de l’origami est le Japon est qu’en 1680, les écrits du romancier et poète Ihara Saikaku indiquent que le pliage du papier était déjà pleinement entré dans la culture japonaise.

L’un des premiers livres connus sur le pliage du papier est «Hiden Senbazuru Orikata» («Le secret du pliage de 1000 grues») (1797) par le maître japonais Akisato Rito (1780-1814), qui a écrit plus tard plusieurs autres manuels d’origami et a également réalisé de nombreuses figures en papier magnifiques et complexes.

Par la suite, plusieurs autres maîtres de l’origami, tels que Akira Yoshizawa (1911-2005) et Kosho Uchiyama (1912-1998), sont vénérés par beaucoup comme les plus grands artistes de leur temps, dont les œuvres ont inspiré le renouveau de cette forme d’art. Akira Yoshizawa est à l’origine de plusieurs innovations importantes, notamment la technique de pliage humide et le système de diagramme Yoshizawa-Randlett . Parmi les autres maîtres japonais du pliage, citons Fumiaki Kawahata, Jun Maekawa, Meguro Toshiyuki et Issei Yoshino. La Japanese Origami Academic Society est un organisme particulièrement prestigieux dans le monde du pliage de papier.

L’esthétique de l’origami varie considérablement. Par exemple, les origamistes japonais préfèrent fabriquer des spécimens de créatures animées, comme un oiseau grue ou une belle fleur en papier, tandis que les papetiers chinois préfèrent fabriquer des objets inanimés, comme des bateaux ou des petits plats.

Le pliage du papier en Allemagne

Parallèlement à la tradition orientale de l’origami, le pliage de papier avec des motifs décoratifs a également été encouragé par l’éducateur allemand Friedrich Froebel (1782-1852), qui l’a introduit dans le mouvement des jardins d’enfants qu’il a lancé au dix-neuvième siècle. Il est notamment associé à trois techniques spécifiques de pliage du papier : «Plis de vie» (plis simples pour les débutants) ; «Plis de vérité» (qui permettent d’enseigner les principes de base de la géométrie) ; et «Plis de beauté» (plis plus complexes utilisant des carrés, des hexagones et des octogones). Ces types de pliage ont été introduits pour la première fois dans les écoles japonaises vers 1880, ce qui coïncide avec l’apparition du terme «origami» pour décrire le pliage du papier au Japon.

En Allemagne, le pliage du papier s’est poursuivi dans la première école Waldorf fondée à Stuttgart (1919) par Rudolf Steiner (1861-1925), qui encourageait divers types d’arts et d’artisanat. Elle a également été pratiquée à la célèbre école de design du Bauhaus (1919-33), où elle a été utilisée comme moyen d’enseignement de l’architecture et des formes du design, notamment par le peintre abstractionniste Josef Albers (1888-1976).

Le pliage du papier a également prospéré en Espagne et en Amérique du Sud. L’écrivain et philosophe espagnol Miguel de Unamuno (1864-1936) était un célèbre artiste plieur de papier qui a beaucoup fait pour soutenir et populariser cet art. Le pliage de papier s’est également répandu en Amérique du Sud, en particulier en Argentine, où Vicente Solorzano Sagredo (1883-1970) était un maître du pliage de papier et l’auteur des principaux livres espagnols sur le pliage de papier.

Le pliage du papier en Amérique

L’art de l’origami n’est apparu aux États-Unis que dans les années 1950, lorsque l’origamiste Lillian Oppenheimer (1898-1992) et l’artiste pour enfants Shari Lewis l’ont popularisé à la télévision. Plus tard, dans les années 1960 et au début des années 1970, les papetiers américains Fred Rohm et Neil Elias ont développé une série d’objets en papier d’une complexité sans précédent.

Dans les années 1980, ils ont été rejoints par des artistes de l’origami tels que Robert Lang et John Montroll. Au début des années 90, Lang a créé deux programmes informatiques ) TreeMaker et ReferenceFinder) pour aider au pliage précis des modèles. Les autres programmes comprennent TreeMaker et Oripa . Voir aussi L’art informatique .

Techniques de pliage

Les livres sur l’origami commencent généralement par un aperçu des techniques de base de l’origami . Voici des diagrammes de plis de base, y compris : les plis de vallée et de montagne, les plis inversés, les plis de courge, les plis et les coquilles. Il existe également plusieurs bases standard «», qui peuvent être utilisées pour réaliser un large éventail de motifs, tels que les bases carrées, les bases oiseaux, les bases poissons et les bases grenouilles.

Papier pour origami

Presque tous les types de papier plat peuvent être utilisés pour l’origami ; la seule condition est qu’ils puissent être pliés ou dépliés. Le papier spécial origami est vendu sous forme de carrés emballés de différentes tailles (de 1 à 10 pouces ou plus). En général, une face est colorée, l’autre blanche. Le papier origami est généralement un peu plus léger que le papier à copier. Le pliage humide, quant à lui, nécessite un papier plus lourd. Les origamistes utilisent également du papier-monnaie (de différents pays).

Le papier japonais traditionnel pour origami, appelé « Washi», est fabriqué à partir de l’écorce de l’arbre gampi, de l’arbuste mitsumata ou du mûrier à papier, mais il peut également être fabriqué à partir de bambou ou de chanvre. Plus rigide que la pâte à papier ordinaire, il est utilisé dans plusieurs autres arts traditionnels, dont la calligraphie . D’autres types de papiers spéciaux - unryu, lokta, gampi, kozo, saa et abaka - sont également extrêmement résistants.

Les puristes pensent qu’aucun outil ou instrument ne doit être utilisé pour le pliage. Cependant, certains outils peuvent être extrêmement utiles pour créer des motifs plus complexes. Par exemple, une plieuse à os facilite la création de plis nets sur le papier, les trombones peuvent servir de doigts supplémentaires et les pinces à épiler peuvent aider à faire de petits plis. Les sprays sont également utiles pour pulvériser les objets finis afin de les aider à conserver leur forme.

Types d’origami

Les modèles d’origami comprennent non seulement des natures mortes mais aussi des objets en mouvement. Ce type «Origami actions» comprend des modèles qui volent ou qui, une fois terminés, utilisent l’énergie cinétique des mains d’une personne pour déplacer un autre volet ou membre : voir aussi, Art cinétique.

L’origami modulaire
Il s’agit d’agrafer plusieurs pièces ensemble pour former un modèle complet. Les pièces individuelles sont généralement simples, mais l’assemblage final peut être très complexe. En papeterie chinoise, il existe un style connu sous le nom de «pliage doré», dans lequel un grand nombre de pièces individuelles sont assemblées pour créer des modèles complexes.

Pliage humide
Il s’agit d’une technique de sculpture utilisée pour créer des modèles aux courbes douces (comme les modèles d’animaux) plutôt que des plis géométriques et des surfaces planes. Le papier est préalablement mouillé pour faciliter le moulage, et le modèle fini conserve sa forme après séchage. Un adhésif appelé «dimension» est souvent appliqué sur le papier pour faciliter le modelage. La dimension est souple et flexible lorsqu’elle est mouillée, mais croustillante et dure après séchage.

L’origami pur
Développée pour la première fois par l’origamiste britannique John Smith dans les années 1970, cette branche de l’origami ne permet d’utiliser que des plis de «montagne/vallée» pour créer un modèle.

Les tesselles en origami
Les tesselles sont formées lorsque des formes sont placées les unes à côté des autres, créant ainsi un motif sans espace ni chevauchement entre elles. (Les tesselles sont très courantes dans les motifs de sols et de murs). Les tesselles d’origami ne sont pas réalisées à partir de feuilles de papier individuelles placées les unes à côté des autres, mais consistent en une seule feuille de papier pliée pour créer un motif tesselé. Les pionniers et développeurs des tesselles d’origami sont Shuzo Fujimoto, Ron Resch, Chris Palmer, Robert Lang et Alex Bateman.

Architecture en origami
Cette tendance consiste à créer des modèles architecturaux tridimensionnels à l’aide de papier découpé, généralement du carton fin. Malgré la similitude visuelle avec les «pop-ups», l’architecture en origami est généralement découpée dans une seule feuille de papier, alors que la plupart des pop-ups en utilisent deux ou plus. Parmi les principaux maîtres de l’origami, citons : Keiko Nakazawa, Takaaki Kihara, Maria Garrido, Giovanni Russo et Engrid Siliacus.

Des expositions d’œuvres d’origami peuvent être vues de temps à autre dans plusieurs des meilleurs musées d’art du monde et dans certaines des meilleures galeries d’art contemporain .

Principaux origamistes

Voici une brève sélection des plus grands origamistes, classés par ordre chronologique.

Akira Yoshizawa (1911-2005)
Origamiste japonais, considéré «comme le grand maître de l’origami», dont on dit qu’il a élevé l’origami du rang d’artisanat à celui d’art vivant. Il a réalisé plus de 50 000 modèles et écrit 18 livres sur l’origami.

Ligia Montoya (1920-1967)
Pionnière argentine du pliage de papier, spécialisée dans les motifs d’oiseaux, de fleurs et d’insectes, qui a joué un rôle crucial dans l’établissement du pliage de papier en tant que discipline internationale.

Florence Maria Temko (1921-2009)
Pionnière de la promotion de l’origami en Amérique. A écrit 55 livres sur l’artisanat du papier et d’autres formes d’art populaire.

Humiaki Huzita (1924-2005)
Artiste et mathématicien japonais-italien spécialisé dans l’origami, surtout connu pour avoir formulé les six premiers principes de Huzita-Hatori, qui décrivent les mathématiques du pliage du papier, afin de résoudre des problèmes de construction géométrique

Samuel L. Randlett (né en 1930)
Origamiste qui, avec Robert Harbin, a développé un système moderne de diagrammes pour expliquer comment plier le papier, introduit à l’origine par Akira Yoshizawa. Dans leur livre «The Art of Origami» (1961), Randlett et Harbin ont développé le travail original de Yoshizawa, créant ce qui est maintenant connu comme le système Yoshizawa-Randlett, qui a depuis été utilisé par les maîtres du pliage de papier dans le monde entier.

Kunihiko Kasahara (né en 1941)
Origamiste spécialisé dans les animaux simples et élégants et les constructions modulaires comme les polyèdres, ainsi que dans l’exploration des mathématiques et de la géométrie de l’origami.

Makoto Yamaguchi (né en 1944)
Président de la Maison de l’origami, une vitrine de modèles d’origami qu’il a ouverte en 1989. Étroitement associé aux organisations de pliage de papier au Japon et dans le monde entier : président de la JOAS (Japan Origami Academic Society) ; membre du conseil d’administration de la NOA (Nippon Origami Association) ; membre à vie d’Origami USA ; membre de la British Origami Society.

Toshikazu Kawasaki (né en 1955)
Papetier et théoricien japonais, connu comme le «Père de l’Origami Rose», célèbre pour ses modèles géométriques innovants, en particulier sa série de «roses symétriques», basées sur une série de plis sinueux qui font que les pétales s’enroulent vers l’extérieur à partir du centre de la fleur.

Eric Joisel (1956-2010)
Artiste français de l’origami, spécialiste de la méthode de pliage humide. Il est surtout connu pour ses œuvres figuratives réalisées sans colle ni ciseaux.

Peter Engel (né en 1959)
Théoricien de l’origami, graphiste et architecte américain. Auteur de plusieurs livres sur l’origami, dont «Origami from Angel Fish to Zen».

Robert J. Lang (né en 1961)
Physicien américain et l’un des plus grands experts mondiaux de l’origami, connu pour ses dessins complexes et élégants, en particulier d’animaux et d’insectes. Expert en mathématiques de l’origami, il a réalisé des avancées significatives dans l’application de l’origami aux problèmes d’ingénierie. Il a récemment étonné le monde de l’origami en créant une horloge à coucou en papier plié, dont la conception a pris trois mois et le pliage six heures.

Satoshi Kamiya (né en 1981)
L’un des plus jeunes maîtres de l’origami au monde. Son dessin le plus célèbre est Ryujin 3.5, un dragon complexe avec des tentacules, des griffes et des cornes qui nécessite environ 275 étapes et jusqu’à 4 semaines pour être plié correctement.