Young Hare, Albrecht Durer:
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Un jeune lièvre
Par Albrecht Durer.
Considéré comme l’un des
Les plus belles peintures de tous les temps.

La description

Nom : "Un jeune lièvre"
Date : 1502
Artiste : Albrecht Durer (1471-1528)
Moyen : Peinture à l’aquarelle sur papier
Genre : Nature morte en peinture
Mouvement : Art renaissance nordique
Lieu : Albertina, Vienne

Pour l’analyse et l’explication d’autres images importantes de la Renaissance, voir: Tableaux célèbres analysés (1250-1800).

APPRÉCIATION D’ART
Pour l’analyse des peintures de
Renaissance allemande
des artistes comme Albrecht Durer,
voir nos articles éducatifs:
Évaluation de l’art et
Comment apprécier les peintures.

Un chef d’oeuvre de Art de la Renaissance allemande (1430-1580), La nature morte de A Young Hare d’ Albrecht Durer est l’une des premières études sur la nature à La peinture dans son droit. Comme son dernier travail Grand morceau de gazon (1503, Albertina), l’animal est peint de manière hyperréaliste, à la manière d’une photographie. L’aquarelle – également connue sous le nom de lièvre d’Amérique – ou de lièvre sauvage – illustre le réalisme détaillé de la Renaissance nordique: un style né au début du XVe siècle Peinture flamande, incarné par Jan van Eyck (1390-1441). Durer lui-même a appris dessin et illustration de Michael Wolgemut (1434-1519), artiste de Nuremberg, bien qu’il soit surtout connu pour ses gravure – notamment gravures sur bois et gravure, qu’il a appris de son père formé d’orfèvre. Il est également noté pour son innovation autoportraits – voir, par exemple, Autoportrait avec col en fourrure (1500) – ainsi que sa fascination pour le paysage, les plantes et les animaux, qu’il développa au cours de ses voyages en Allemagne et en Italie. Comme il était familier avec le École du Danube dans le sud de l’Allemagne, n’est pas clair, mais il a produit une quantité d’aquarelle peinture de paysage au cours des années 1490, y compris Pond in the Woods (1495, British Museum).

Un jeune lièvre était le chef-d’œuvre animalier de Durer, bien que nous ne sachions toujours pas s’il l’avait esquissé dans la nature avant de le terminer à l’intérieur, ou s’il l’avait copié de la vie dans son atelier. Certains critiques d’art affirme que le reflet d’un cadre de fenêtre dans l’oeil du lièvre indique ce dernier point, mais il s’agit d’une technique qu’il a souvent utilisée pour ajouter de la vitalité à ses sujets. En réalité, Durer a probablement utilisé un lièvre empaillé pour peindre, après avoir pris des notes de croquis dans la nature. Les détails scientifiques sont certes impressionnants, mais l’affinité de Durer pour la texture et l’utilisation de la lumière pour ajouter de la vie à son sujet l’est encore plus. Non seulement parvient-il à souligner les oreilles et à repérer le bout de chaque poil sur le corps, mais il imprègne également l’animal d’une lumière dorée et chaude qui donne vie à l’œil.

Durer a d’abord dessiné le lièvre puis appliqué un lavis brun. Ensuite, il a construit la fourrure en utilisant un mélange de coups de pinceau sombres et clairs, à la fois aquarelle et couleur corporelle. Il a ensuite ajouté quelques détails, notamment les moustaches et le reflet de la fenêtre dans les yeux de l’animal. Une fois l’aquarelle terminée, il appliqua un peu d’opaque. gouache, peignant des groupes de lignes pour imiter le mensonge de la fourrure. Enfin, il a ajouté des reflets blancs pour donner à l’animal son apparence tridimensionnelle.

Durer a effectué au moins deux visites en Italie au cours desquelles il a absorbé une grande partie de l’humanisme et des nouvelles techniques de l’art. Renaissance italienne, en particulier le Renaissance à Venise et le nord de l’Italie. En conséquence, il a été capable de synthétiser les caractéristiques du Nord ou des personnes plus âgées. peinture médiévale et le nouveau Art de la Renaissance en cours de développement à Florence. Ceci, ajouté à la variété et à la qualité de son travail, ainsi qu’à ses écrits théoriques, justifie pleinement sa réputation de meilleurs artistes dans l’histoire de l’art.

Tableaux Renaissance du Nord analysés

Voici notre analyse de certaines des plus grandes peintures des écoles néerlandaises et allemandes.