Fresques de la résidence de Wurzburg, Tiepolo: Analyses Automatique traduire

Fresques de la résidence de Würzburg (1750-53) Interprétation par Tiepolo des fresques rococo vénitiennes.

Titre : Fresques de la résidence de Würzburg (1750-53)
Artiste : Giambattista Tiepolo (1696-1770)
Matériau : Fresque
Genre : Peinture d’histoire
Direction : vénitienne rococo
Localisation : la Résidence de Würzburg, un ensemble de palais et de parcs, un point de repère majeur de la ville franconienne de Würzburg, en Allemagne.

Description

Le plus grand des peintres rococo de Venise, Tiepolo est le dernier grand maître de la grande manière italienne fondée par la Renaissance italienne. Bien qu’il ait produit par la suite de nombreux et remarquables retables vénitiens et autres peintures religieuses, à partir du milieu des années 1720, il consacre davantage de temps aux fresques, influencé par Paolo Véronèse (1528-1588). Cependant, il ne partage pas le penchant de Véronèse pour le classicisme et développe plutôt son propre style de peinture légère et aérienne, basé sur ses compétences exceptionnelles en dessin et en raccourcissement . En ce sens, il se rapproche des maîtres de la quadrature, tels que Correggio (1494-1534), Pietro da Cortona (1596-1669), Luca Giordano (1634-1705) et Francesco Solimena (1657-1747).

Ses fresques importantes ornent : le palais archiépiscopal d’Udine ; les palais Arcinto, Clerici et Casati Duniani à Milan ; et le palais Labia (vers 1745), où il est assisté par son collègue Gerolamo Mengozzi Colonna (1688-1766), expert en peinture illusionniste en quadrature. En 1750, sa réputation est solidement établie dans toute l’Europe grâce à l’aide de son ami, le marchand d’art érudit, le comte Francesco Algarotti (1712-1764).

Tableaux de Giovanni Battista Tiepolo

En 1750, il accepte la commande du prince-évêque Carl Philipp von Greiffenklau pour décorer la résidence de ce dernier à Würzburg. L’ensemble du projet dura environ trois ans et comprenait la décoration de la salle impériale (Kaisersaal) (1751-52), suivie du grand escalier d’entrée (Treppenhaus) (1752-53), conçu par Balthasar Neumann, l’un des grands concepteurs du style baroque allemand . La participation à ce projet fut le chef-d’œuvre suprême de Tiepolo sous la forme d’un Gesamtkunst (art total), combinant architecture, peinture et sculpture.

Les fresques de la salle impériale reprennent principalement des motifs germaniques &ndash ; voir par exemple Le mariage de Frédéric Barberousse et de Béatrice de Bourgogne (1751-1772), et le grand plafond voûté du Treppenhaus &ndash ; 7 287 pieds carrés (677 mètres carrés) - l’un des plus grands espaces jamais recouverts de fresques &ndash ; le thème est «Allégorie des planètes et des continents». Cette peinture mythologique monumentale , qui touche parfois les éléments architecturaux situés en dessous, s’étend au-dessus d’une voûte en panier plat couvrant un schéma complexe de montées et de descentes. Elle représente les quatre continents sous un ciel central dirigé par Apollon, qui vénère l’art. Les divinités qui l’entourent symbolisent les planètes, et les groupes de figures allégoriques sur la corniche représentent les quatre continents. Vu d’en bas, on a l’impression de voir un vaste ciel rose sans limites, le zodiaque et les saisons. Cependant, lorsque l’on regarde de biais depuis le bas de l’escalier, la composition et les détails fascinants se dévoilent pour le plus grand plaisir des yeux : les Amériques avec leurs alligators et leurs cannibales, les chameaux et les marchands de perles d’Afrique, les obélisques et les esclaves d’Asie, et les arts complexes d’Europe.

L’interaction illusionniste entre les éléments architecturaux et les éléments picturaux est minimisée. La fresque du théâtre de Tiepolo &ndash ; n’est pas un trompe-l’œil architectural, qui fut d’abord exécuté par Andrea Pozzo à Rome, puis au XVIIIe siècle, les peintres génois s’adonnèrent à la perspective éblouissante, comme dans de nombreux intérieurs d’églises : Würzburg &ndash ; il s’agit plutôt d’une série de tableaux panoramiques représentant le monde tel qu’il était connu à l’époque. Une chose est sûre : Tiepolo est un conteur hors pair. La composition est exceptionnellement vivante, légère et élégante, avec des couleurs vives qui portent l’inertie, dispersent les dieux et les allégories, soulèvent les nuages et déchirent le ciel. Les fresques &ndash ; sont un spectacle époustouflant, dont le feu d’artifice fait tomber le rideau de l’âge d’or de la peinture vénitienne .

Interprétation d’autres peintures murales

Fresques de la Chapelle Sixtine (1508-41) Michel-Ange.
Vatican, Rome

Chambres de Raphaël (1508-20)
Appartements du Vatican, Rome.

Assomption de la Vierge (Corrège) (1526-30)
Cathédrale de Parme.

Fresques de la Galerie Farnèse (1597-1608) par Annibale Carracci.
Palais Farnèse, Rome.

Allégorie de la Divine Providence (1633-39) de Pietro da Cortona.
Grand Salon, Palais Barberini, Rome

Apothéose de saint Ignace (1688-94) Andrea Pozzo.
Église Saint-Ignace de Loyola, Champ de Mars, Rome

Pour examiner la signification d’autres chefs-d’œuvre célèbres, voir : Analyses de peintures célèbres (1250-1800).