Tableaux expressionnistes, les plus grands Automatique traduire

Caractéristiques des peintures expressionnistes

Expressionnisme est un style général de peinture. Il englobe la plupart des genres, notamment peinture de paysage (y compris les paysages urbains) et portrait d’art (comprenant caricature). Typiquement, peintres expressionnistes viser à montrer ce qu’ils pensent d’un sujet choisi. Ainsi, par exemple, les formes dessinées, les couleurs utilisées, l’épaisseur et la texture de la peinture appliquée ainsi que le type de coups de pinceau utilisés seront choisis de manière à refléter au mieux l’attitude du peintre vis-à-vis de l’objet ou de la scène représentée. Les caractéristiques précises d’un travail expressionniste varient énormément selon l’attitude du peintre. Lorsque des sentiments forts sont en jeu, un artiste peut avoir recours à une distorsion peu réaliste, voire à des formes semi-abstraites, Couleur peut être particulièrement audacieux ou criard. D’autres sentiments moins incendiaires peuvent être exprimés de manière plus subtile, en utilisant symbolisme ou juxtapositions ironiques. En contraste avec ceci, Impressionnisme – elle-même une version extrême de naturalisme – est tout au sujet de la vérité optique: à savoir, la capture d’un moment visuel particulier dans le temps, comment il apparaît. L’artiste expressionniste n’a cependant aucun intérêt à enregistrer la vérité visuelle: il s’intéresse simplement à exprimer ses sentiments et ses émotions à la peinture. le mouvement expressionniste répandu dans tous les arts, y compris la sculpture, la littérature, la poésie, le théâtre et le cinéma. Voir également: Histoire de la peinture expressionniste (c.1880-1930).

Histoire

En tant que mouvement dans le histoire des arts, L’expressionisme est apparu dans certaines formes tardives de Post-impressionnisme, qui est apparu au cours des deux dernières décennies du XIXe siècle. Parmi les premiers pionniers, Van Gogh (1853-1890), dont la plupart des peintures étaient autobiographiques, notamment ses autoportraits ; Paul Gauguin (1848-1903), connu pour son utilisation du cloisonisme (blocs de couleur) et du symbolisme; Edvard Munch (1863-1944), l’étudiant nerveux en psychanalyse; et la peintre primitiviste Paula Modersohn-Becker (1876-1907).

Ces premiers artistes ont été suivis par trois groupes expressionnistes importants, basés à Dresde, Munich et Paris.

Après 1914, le style de peinture expressionniste s’est étendu à d’autres membres du Ecole de Paris et d’autres pays d’Europe. Au cours des années 1920, un autre style de Expressionnisme allemand est apparu, connu sous le nom Die Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité). L’idiome expressionniste a ensuite décliné au cours des années 1930, car la plupart art d’avant-garde pendant l’entre-deux-guerres était préoccupé par Surréalisme. Ce n’est que vers la fin des années 1940 en Amérique que l’expressionnisme est réapparu en tant que mouvement – cette fois sous la forme d’expressionnisme abstrait – que nous ne considérons pas ici.

Les plus grandes peintures expressionnistes (1880-1950)

Voir ci-dessous pour une liste sélectionnée des plus grandes peintures du 20ème siècle dans le style expressionniste.

Abréviations:
MNd’AM = Musée national d’art moderne, Paris.
SGiL = Stadtische Galerie im Lenbachhaus, Munich.
SGMA = Galerie nationale d’art moderne, Munich.

Premier expressionnisme

Peintures Expressionnistes Fauvistes

Die Brucke Peintures Expressionnistes

Der Blaue Reiter Peintures Expressionnistes

Die Neue Sachlichkeit Peintures Expressionnistes

Ecole de Paris Peintures Expressionnistes (Ecole de Paris)

Note: Pour une interprétation d’œuvres d’artistes de l’école de Paris, voir: Analyse des peintures modernes (1800-2000).

Peintures expressionnistes autrichiennes

Peintures expressionnistes belges

République Tchèque Peintures Expressionnistes

Peintures expressionnistes russes

Peintures expressionnistes australiennes

NOTEZ S’IL VOUS PLAÎT:
Pour plus d’informations sur les groupes d’expressionistes de l’après-guerre en Amérique, voir: Expressionisme abstrait. Ce mouvement général comprend des styles et des groupes tels que: Peinture d’action (vers 1950-55, Jackson Pollock, Lee Krasner); Gesturalisme (Willem de Kooning, Robert Motherwell, Franz Kline); Peinture de champ de couleur (vers 1948-1968, Mark Rothko, Barnett Newman, Clyfford Stills, Helen Frankenthaler, Morris Louis, Kenneth Noland, Jules Olitski); Abstraction Post-Painterly (vers 1955-65, Clément Greenberg); et Peinture de bord dur (Fin des années 1950 / début des années 60, Al Held, Ellsworth Kelly, Frank Stella, Brice Marden, Kenneth Noland, Ad Reinhardt). Pour les expressionnistes européens d’après-guerre, voir: Art Informel, tel que pratiqué par Maria Helena Vieira da Silva (1908-92) et autres.

Pour les styles, voir: Abstraction Lyrique (1945-1960) Pierre soulages Hans Hartung, Georges Mathieu Nicolas de Staël Jean-Paul Riopelle) et Tachisme (fin des années 1940/50, Jean Fautrier, Georges Mathieu, Wols, Jean Dubuffet, Sam Francis). Pour l’expressionnisme figuratif, voir: Francis Bacon, premier peintre surréaliste / expressionniste de l’après-guerre.

Œuvres expressionnistes peuvent être vus dans tous les meilleurs musées d’art autour du monde.